Pedro Cortés COMICStation

2012-01-21T16:39:00.010-04:00

UNA MIRADA A LOS CÓMICS PUERTORRIQUEÑOS

Tras varias semanas de retraso por los días festivos de la época navideña, finalmente, el periódico El Nuevo Día publica el domingo, 8 de enero de 2012 el esperado reportaje sobre los comics en Puerto Rico “Lápiz, Pantalla y Cómics” escrito por la periodista Carmen Graciela Díaz para el suplemento ” Ea” de dicho rotativo. La presentación del reportaje es muy dinámica con un diseño de Adlin Gonzalez que utiliza burbujas como elemento pictórico y viñetas de” Deadgods” (DG Comic, Juan Lapaix), “Amor y Desamor” (Da’Marojo Studios, por Maribel Texidor y Roberto Cruz), Buckaroo Banzai (Amin Amat) y “Fuego” (Ismael Rodriguez). Además de las inserciones “Mirada Internacional al Cómic”, “Favoritos en Facebook y Twitter” y “Del Papel a la Pantalla Grande”. La periodista comienza con un trasfondo histórico de lo que constituye un comic tomando como referencia a personajes conocidos como Mafalda y Snoopy, pasando por los suplementos dominicales y haciendo una parada en la década del 60 para destacar la importante obra del dibujante Ismael Rodríguez Báez, pionero de los comics locales por encargo, tanto de entidades públicas como privadas.

Ya en la década del 80 menciona a “Turey, el Taíno” del cubano Ricardo Álvarez Rivón, la serie más duradera del país (1989-2006), pasando luego a”Tuta y Tita” de la caricaturista cubana Nadia Martín (recien fallecida) para cerrar este ciclo con la primera publicación de superhéroes puertorriqueños “Ventana” del dibujante José “Pepe” Vázquez.

Continúa resaltando el trabajo en arte secuencial de talentos como: Rubén Moreira “Rubimor” quien dibujó por un tiempo la tira de Tarzán, Wilfred Santiago ( Biografia de Roberto Clemente), Kenneth Rocafort quien dibuja para DC Comics, y Amin Amat dibujante de la publicadora Moonstone.

Más adelante , el coleccionista de comics, Emilio Torres nos presenta la dificil realidad que viven los creadores de cómics en la isla que por razones económicas y falta de exposición tienen que ser autores, administradores y promotores de su trabajo. Paralelamente Amin Amat señala la importancia de las convenciones de cómics y la oportunidad de publicar digitalmente para bajar costos y dar a conocer su trabajo por la internet.

En el presente, señala la periodsita, Pernicious Press publicadora de "Nocivo Comix" busca “romper el estereotipo de que los cómics son de geeks y de superheroes” según palabras de su editor Luis Parés al prersentar critica social, temas transgresores , de adultos.

También realizó tres entrevistas abarcadoras a tres equipos de trabajo con visiones muy propias del tipo de cómic que realizan; estas fueron: “Vodooo Ink” antología del colectivo Kids Gone Wrong compuesto por Pepe Vázquez, Victor Rosario –Fermaint, José Hernández e Ibaiko; “Dias” de los artistas Omar Banuchi y Rosaura Rodríguez, y ”Soda Pop Comics”, con un enfoque femenino, del binomio Rosa Colón (escritora) y Carla Rodríguez (dibujante).

Para cerrar, la periodsita Carmen Díaz presenta una gráfica cronológica de la producción de tirillas y paquines puertorriqueños incluyendo como preámbulo la edición dominical “Los Muñequitos “ iniciada en 1924 por el periodico El Mundo ("Educando a Papá” por George McManus) y más adelante “Roldan el temerario” (Flash Gordon) periódico El Imparcial en 1948. Destaca en el período de 1930-1959 la labor de los historietistas Enver Azizi, Cañizares, Manuel Morán, Rafael Torregrosa y Omar Quiñones , entre otros. En las décadas del 60 al 80 los comics realizados por Ismael Rodríguez,entre ellos “Fuego” y “Oigame, Don Luis”. Para las décadas del 80 al 90 surgen “Ventana” (1985), "Tuta y Tita" por Nadia Martín (mediados del 80), Infocomics (1989-90) por Pedro Cortés, "Changay" (1994) por David Álvarez y David Martínez,. En el espacio del 2000-2010 colocan a ”Jíbaro Samurai” creado por Miguel Sanjurjo y la tirilla "Chefo, el perro tuerto” del dibujante Joseph Candelaria

Entendemos que este reportaje realizado con mucho empeño por la periodista Carmen Graciela Díaz (asesorada por el Prof. Lacourt) es un gran respaldo y adelanto en el reconocimiento a la labor de nuestros creadores de cómics y su rol histórico aunque reconocemos que “no están todos los que son”.

2011-10-20T19:55:00.001-04:00

FUROR EN EL GRUPO CARICATURA PUERTORRIQUENA EN FACEBOOK

Marc Anthony por Pedro Cortes

En octubre de este año el caricaturista y presidente de la Asociación de Caricaturistas de Puerto Rico Gary Javier, junto a su equipo de trabajo, crearon la página Caricatura Puertorriqueña en Facebook como un espacio para que los artistas y caricaturistas puedan manifestar su arte y el sentir de nuestra gente. En un post de la página Gary comentó: “Las redes sociales son una gran herramienta para poder expresar nuestros sentimientos, comunicar datos, unir familias, y contar historias ya que exaltan, denuncian y descubren realidades”. Este grupo promueve un certamen en el que se presenta una figura pública conocida y destacada de Puerto Rico como modelo para la creación de todas las caricaturas a publicarse durante una semana. Los amigos de este grupo abierto pueden comentar los trabajos presentados y cada domingo se escoge la caricatura ganadora en base a la cantidad de votos que obtiene una caricatura que se identifica escribiendo el nombre del artista. El caricaturista ganador escoge la figura destacada de la semana siguiente. La primera edición del certamen cuya figura a dibujar era el cantante y actor Marc Anthony resultó ganador el dibujante Pedro Cortés (administrador de este blog). En esta ocasión los trabajos más destacados fueron las caricaturas realizadas por Carlos Tirado y Héctor Estela.

Carlos Tirado

Hector Estela

2011-09-08T11:54:00.000-04:00

LA NOVELA GRAFICA DE MUAMMAR GADAFI

En un artículo de Europa Press nos llega información que la compañía Bluewater Comics ha anunciado la novela gráfica basada en la vida del derrocado dictador libio Muammar Gadafi. Dicha novela gráfica escrita por Jarred Weisfeld y con dibujos a cargo de Dario Reyes lleva como título Where’s Muammar? (¿Dónde está Muammar?). Título muy apropiado pues actualmente se desconoce el paradero del “Houdini moderno”, como la ha calificado el guionista Weisfeld. Bluewater Comics se especializa en la publicación sobre celebridades o grandes personalidades tanto políticas como artísticas incluyendo Lady Gaga, Robert Pattinson y Lady Di, entre otros.

2011-09-05T10:54:00.000-04:00

GERMAN OESTERHELD Y EL PODER POLITICO DE LA HISTORIETA
Con el título “El ECA se viste de historieta” se inaugura hoy, y hasta el domingo, en el Espacio Contemporáneo de Arte, una muestra y homenaje al escritor argentino Héctor Germán Oesterheld junto a otros autores y dibujantes como Solano López, Enrique Breccia, Alberto Breccia, Horacio Lalia, Ivo Pavone, Oswal, Carlos Barocelli, Salvador Sanz y Cristian Mallea.
Oesterheld nació el 23 de julio de 1919 ( despareció en 1977) es mundialmente reconocido por su personaje "El Eternauta" con dibujos de su amigo Solano López, recién fallecido. El Eternauta cuenta la historia del grupo aislado-Juan Salvo y familia, Favalli, Lucas, Polsky- que sobrevive en una casa herméticamente cerrada a una misteriosa nevada mortal que luego se revela preludio de una invasión extraterrestre, y los avatares de la lucha que se desencadena contra el invasor de caras múltiples -los cascarudos, los manos, los gurbos, los hombres robots- hasta el desenlace, abierto y circular a la vez, que convierte a Juan Salvo en eterno viajero del tiempo
En 1961 la Editorial Ramirez publica números en serie de El Eternauta. A partir del numero 6, de abril de 1962, El Eternauta, el navegante del porvenir cambiaba el tono y el argumento para narrar la continuidad de su propia aventura, al tiempo y espacio del Buenos Aires que abandonó, y la aventura prosigue. Ya en los setenta, y en medio de los fragores terribles de la confrontación armada en que había derivado la lucha política, Oesterheld retomó las aventuras de Juan Salvo, ahora con el personaje de Germán -su alter ego- como compañero, y escribió El Elernauta 11. Otra vez con Solano López, para la revista Skorpio, de Ediciones Récord. La publicación de los episodios prácticamente coincidió con su secuestro y trágica desaparición a manos de los represores de la dictadura en ] 977. (http://www.elortiba.org/etern.html)
Elsa, esposa de Oesterheld, recordó que su esposo, junto a tres de sus hijas, dos yernos y dos nietos fueron secuestrados por la dictadura militar de 1977 y solo han aparecido con vida sus dos nietos Martin y Fernando.
“Mi esposo fue el primero que valoró la importancia de la historieta para comunicarse directamente con el pueblo aún en aquellas circunstancias". Él decía, “Si se hace bien una historieta en el futuro va a ser otra posibilidad de educar a chicos y jóvenes".
"Y creo que no se equivocó, ¿no?" preguntó Elsa arrancando un emotivo aplauso de la audiencia.

2011-03-26T18:10:00.003-04:00

MI RESUELVE ESCOLAR 2 RESPALDA LOS CARICATURISTAS LOCALES
Cada miércoles, el periódico Primera Hora publica uno de sus más interesantes suplementos: Mi Resuelve Escolar 2 dirigido a proveer información educativa para la poblacion escolar en Puerto Rico. Dicho suplemento es editado por Jorge A. Vega Rivera encargado de conseguir semana tras semana un balance entre noticias de actualidad, grandes momentos en la historia, cita célebre, cultura web y mi sección favorita: Claroscuro. Esta última sección se distingue por la colaboración de distintos caricaturistas locales quienes comparten sus ideas de una manera jocosa y, en ocasiones, te ponen a pensar. La composición visual de Claroscuro incluye formatos tan variados como chistes ilustrados, caricaturas, tirillas o cómics tanto en blanco y negro como a color. Son muchos los caricaturistas que ven en MRE2 una oportunidad para que conozcan su trabajo, o para probar el mercado con una nueva tira o simplemente por diversión. Entre los artistas que publican a menudo se encuentran Pepe Vázquez (variedad), Fernando Roque (“El pelotero Tim”), Pedro Cortés ("Tato, el taxista”) y “Figgy” de José Parés.Sin embargo, la lista de colaboradores es larga por lo que sugiero adquieran su ejemjplar y apoyen al editor Jorge Vega en tan noble y enriquecedora encomienda.

2010-12-29T00:24:00.001-04:00

FELICIDADES AL GENIO STAN "THE MAN" LEE EN SU 88 CUMPLEAÑOS

2010-12-11T18:01:00.002-04:00

CÓMICS O NOVELAS GRÁFICAS: UNA LÍNEA BIEN FINA

En la última década las novelas gráficas se han vuelto muy populares, y no es para menos, pues con la publicación de títulos tan intensos como El arte de volar, de Antonio Altarriba y Kim; Una vida en China, de Li Kunwu; o mas recientemente Asterios Polyp, por David Mazzuccheilli tal parece que han encontrado su nicho entre la poblacion adulta que ven a la novela gráfica como algo “más elevado que un cómic”.Y es que por lo general la temática de estas obras es más personal, profunda y compleja, a veces biográfica o autobiográfica, con un relato extenso, de principio a fin, sin limites editoriales o de formato y cuyos personajes crecen en complejidad. En adición, es una edición más lujosa y por ende más costosa lo que difiere del típico cómic grapado.

Publicaciones como éstas y otras como Maus (Premio Pulitzer 1992), Persépolis (Marjane Satrapi) Guy Delisle y sus Crónicas birmanas o Pyongyang; Nicholas Wild y su serie Kabul Disco no son el típico cómic de superhéroes o de humor que se publica regularmente, en papel más económico, usualmente con un “continuará…” al final o cuya historia empatan con otro cómic. En la novela grafica la historia esta autocontenida y el autor pretende hacer una declaración artística. Pero entonces, Watchmen, V de Vendeta y DC: New Frontier, cómics publicados mensualmente que luego acabaron convirtiéndose en tomos ¿son considerados novela gráfica? Es curioso que algunos estudiosos consideran A Contract with God, (1978) de Will Eisner como la primera novela gráfica, sin embargo, esta ”novela” consistía de cuatro historias diferentes, o sea, no era una historia extensa –autocontenida, por lo que no concuerda cien porciento con la descripción aceptada de una novela gráfica. De hecho, Eisner no se refirió a esta obra como “novela gráfica” sino hasta el prólogo de la quinta edición.

Hay muchas diferencias entre un cómic y una novela gráfica, aunque muchos piensan que se trata del mismo perro con otro collar, mientras que otros piensan que todo se trata de un marketing para aumentar las ventas. Lo cierto es que ha atraído a nuevos compradores que nunca habían leído comics anteriormente. Para el adulto que ha leído comics toda su vida y desea continuar haciéndolo, la novela grafica puede ser la clave para perpetuar dicha lealtad. Para el lector adulto que se siente incómodo o señalado leyendo cómics esta es una buena oportunidad. Hablemos claro, si intentas vender un “comic” mucha gente no lo compra pues ‘aun hoy’ el comic es visto como un producto “para niños” pero si se lo vendes como una novela gráfica eso ya es otra cosa (aunque no lo sea).

2010-11-10T00:43:00.180-04:00

MUY CRIOLLA EL MANGA BORICUA

Teniendo como tema unificador “Héroes y Villanos” se celebró este pasado domingo, 7 de noviembre, la segunda convención de Manga Criolla esta vez en la sede del Colegio de Abogados en el histórico sector de Miramar. Allí se dieron cita los más destacados exponentes del cómic local quienes pusieron a la disposicion del público sus más recientes proyectos tanto a nivel individual o como Estudio. El espacio de exhibición no era muy grande pero si lo suficiente como para poder circular por las mesas y conversar con los historietistas, disfrutar el movimiento cosplay, tomarse un cafecito en la cafetería y disfrutar la exposicion de caricaturas de la Asociación de Caricaturistas como fondo en las paredes. A esto hay que sumarle la plataforma para los panelistas, espacio que a su vez sirvio para la premiación en el certamen de dibujo auspiciado por la Liga de Estudiantes de Arte de San Juan ademas de la competencia de disfraces. El lobby, por su parte, sirvio para relajarnos un poco ante tanta algarabia dentro del área de exhibición. Todo muy bien orquestrado por Juan Lapaix y su equipo de trabajo. ¡Felicitaciones!

El concepto “Manga Criolla” más bien hace alusión al paquín local con ciertas influencias del estilo japonés (reflejado en unos pocos cómics allí presentados, y más claramente representado en los personajes de cosplay). Ciertos rasgos "manga" se vieron acentuados en estudios como Algaro Comics, Uty, X-pin Off y Saragoka Comics, quienes a su vez integraron monitores con animaciones multimedia para promocionar la visión del grupo en otros medios publicitarios como Youtube. Entonces, nos dimos a la tarea de preguntar a qué se debe este nuevo impulso que ha tomado el cómic y la proliferación de estudios. Todos parecían estar de acuerdo en que las ventajas de imprimir “digitalmente” permitía vender sus cómics según la "oferta y demanda" del mercado sin las ataduras de una tirada relativamente alta y costosa que por lo general tarda mucho en recuperar lo invertido. En otras palabras, los autores ordenan al impresor una cantidad de copias, digamos 50 a 100 ejemplares, que al terminar de venderlos tienen la opción de ordenar más según sea necesario. Este nuevo mecanismo de impresión y distribución hace posible que editoriales relativamente nuevas como Unity, Black Rose Comics, CGA, Artifice, Prospecto Arts o experimentados como Astral 22 Comix, Da’MaRojo y Dreamgrafixs tengan varios títulos, series, miniseries y previews corriendo casi paralelamente. Igualmente efectivo en el auge de los cómics locales ha sido el poder publicar sus creaciones en la internet (webcomics) por lo general en idioma Inglés, que dependiendo del éxito deciden llevarla a la edición impresa publicando en idioma Inglés, Español o ambos . Asi mismo, cuando revisamos el compendio Manga Criolla Magazine nos percatamos que muchos de los artistas representados eran egresados de Atlantic College o de Art Institute of Ft. Lauderdale lo que nos da una idea de la preparación técnica y artística que tienen para afrontar con tenacidad el gran reto que representa una empresa como ésta. Por eso no nos sorprende la calidad extraordinaria del cómic Saving Point del binomio Rangely García y Samuel Figueroa para RBA . Desafortunadamente no estuvieron presentes Dave Álvarez Studios (Yenny, Kike Koki y Sharky Tunas), y Arturo Vilmenay (Viki Valentino – Trueno Comics ) para conocer sus impresiones. Afortunadamente tuvimos la oportunidad de compartir con grandes amigos como Pepe Vázquez (Ventana y Vazz Toons) y Javier Martínez (Autogiro y Liga de Arte) quienes hicieron de Manga Criolla una convención especial.

NOTA: Amim Amat tambien estuvo presente - ver video Manga Criolla 2010

Peter Cortes / Pepe Vazquez

Panel "Heroes y Villanos"

Rangely RBA Cosplay

Puppet Master : D

Saragoka Studio / "Dokyo"

Javier Martinez / Liga de Arte

Christopher Cortes y Juan Lapaix

2010-10-26T21:49:00.005-04:00

DE LECTOR A PRODUCTOR: CREA TU PROPIOS COMICS

Si te gusta leer comics como a nosotros, es muy probable que fluya a menudo por tu mente la posibilidad de crear tus propios comics. ¿Imaginas lo que podrías realizar si tuvieras el talento creativo necesario para crear historietas que apelen a tus sentidos, sin barreras artisticas o narrativas? Pues bien, ya no tienes que ser un Carlos Pacheco o Salvador Larroca para hacer realidad tus sueños. Los adelantos tecnológicos en programación intuitiva y autoedición hacen posible que con relativo esfuerzo y dedicación consigas un producto que satisfaga tus inquietudes de historietista. Las siguientes páginas pueden, en menor o mayor grado, alterar tu relación de mero apreciador / consumidor, a creador / productor aun cuando sea de manera amateur. ¡Quien sabe, esta podría muy bien ser la gran oportunidad que esperabas! Pikistrips.com, Stripgenerator.com, ToonDoo.com , Marvel, Pixton.com

2010-10-15T20:50:00.012-04:00

LOS 60 AÑOS DE PEANUTS …GOOD GRIEF!

Tanto en los Estados Unidos como en muchas partes del mundo celebran este mes de octubre el 60 aniversario de la fenomenal tira cómica Peanuts, conocida en castellano como “Carlitos”, “Charlie Brown y Snoopy” o “Rabanitos” . La misma fue escrita y dibujada por Charles M. Schulz debutando el 2 de octubre de 1950. El enorme éxito de esta tirilla se debió a la sencillez y claridad de los dibujos y su lenguaje, combinado con issues que toda generación se podia identificar: ganar, perder, miedo, esperanzas e inseguridades. Peanuts ha aparecido en más de 2,000 periódicos, en 75 paises y traducido a 21 lenguas brindando a su autor la dulce satisfacción de hacer feliz a la gente y de esta manera, medir cuán exitoso era. A simple vista "Carlitos" parece una tira cómica para niños, pero es más profunda e intensa de lo que parece. La misma representa un género nuevo de “cómic culto” que más que hacer reir te hace reflexionar sobre la vida. Charlie Brown y Snoopy con su maquinilla y fantasías sobre el Barón Rojo, Linus con su segura sabana blanca y no podía faltar la emprendedora Lucy con su puesto de limonada. ¡Que cumplas muchos más!!

2010-09-27T20:55:00.003-04:00

50 CUMPLEAÑOS DE LOS PICAPIEDRA

Este jueves 30 de septiembre Los Picapiedra (The Flintstones) serie animada creada por Joseph Barbera y William Hanna, cumplen 5 décadas desde su transmisión en 1960 por la cadena televisiva ABC. Esta familia norteamericana de los años 60 pero retratada en la era cavernícola estaba compuesta por Pedro Picapiedra, su esposa Vilma, su hija Pebbles y su mascota Dino, sus vecinos y amigos Betty y Pablo Mármol junto a su hijo adoptado “el forzudo” Bam Bam.

Esta serie llevada exitosamente a las tiras, el cine y los comerciales representa el consumerismo americano de la época al presentar artafectos tecnológicos como el troncomóvil, cuernófono, el tocadiscos (un disco de piedra se posa sobre una tortuga, mientras que el pico de un cuervo hacía de aguja), la aspiradora o el lavaplatos, este último, un mamut de cuya trompa cae el agua para limpiar la suciedad.

Los Picapiedra han sido exitosos pues aun cuando llevaban una vida de consumo atada a los adelantos en la tecnología siempre conservaron una linea de humor sano, sin doble sentido ni chabacanerías. Como diría Pedro “ ¡¡Yabaa dabba doo!!!”

2010-08-26T15:07:00.003-04:00

PROXIMAS CHARLAS EXPO 40/30
Archivo General de Puerto Rico

2010-07-25T09:36:00.001-04:00

GANADORES EISNER AWARDS 2010
La ceremonia de los Premios Eisner la cual honra ‘lo mejor y brillante’ forma parte de las actividades en la Comic-Con International, el evento mas grande de comics y artes populares en todo el hemisferio occidental. La gala se llevo a cabo el 23 de julio en el Hotel Hilton San Diego Bayfront en San Diego. Entre los ganadores se encuentran:

Mejor número (One-Shot)
Captain America #601: “Red, White, and Blue-Blood,” por Ed Brubaker y Gene Colan (Marvel)
Mejor serie
The Walking Dead, por Robert Kirkman y Charles Adlard (Image)
Mejor nueva serie
Chew, por John Layman y Rob Guillory (Image)
Mejor publicación de humor
Scott Pilgrim vol. 5: Scott Pilgrim vs. the Universe, por Bryan Lee O’Malley (Oni)
Mejor cómic digital
Sin Titulo, por Cameron Stewart, www.sintitulocomic.com
Mejor trabajo basado en la actualidad
A Drifting Life, por Yoshihiro Tatsumi (Drawn & Quarterly)
Mejor álbum gráfico —Nuevo
Asterios Polyp, por David Mazzuccheilli (Pantheon)
Mejor guionista
Ed Brubaker, Captain America, Daredevil, Marvels Project (Marvel) Criminal, Incognito (Marvel Icon)
Mejor dibujante /artista multimedia
Jill Thompson, Beasts of Burden (Dark Horse); Magic Trixie and the Dragon (HarperCollins Children’s Books)
Mejor artista de portadas
J. H. Williams III, Detective Comics (DC)
Mejor color
Dave Stewart, Abe Sapien, BPRD, The Goon, Hellboy, Solomon Kane, Umbrella Academy, Zero Killer (Dark Horse); Detective Comics (DC); Luna Park (Vertigo)
Mejor rotulación
David Mazzuccheilli, (Pantheon)
Mejor periódico relacionado con los cómic
The Comics Reporter, producido por Tom Spurgeon
Mejor libro sobre cómics
The Art of Harvey Kurtzman: The Mad Genius of Comics, por Denis Kitchen and Paul Buhle (Abrams ComicArts)
Mejor diseño de publicación
Absolute Justice, por Curtis King y Josh Beatman (DC)
Fuente : Comic-Con

2010-07-05T22:09:00.004-04:00

MUERE DE LA FUENTE: GRANDE ENTRE LOS GRANDES

Siempre es muy triste escribir sobre la despedida terrenal de un dibujante extraordinario. Mis recientes blogs han destacado brevemente el fallecimiento de grandes estrellas del firmamento comic como Frazetta y Williamson y ahora le tocó el turno al español Victor de la Fuente. Ilustrador e historietista prodigioso en cuyo lápiz y pluma destaca su facilidad para dibujar la figura humana, la fauna y la ambientación de los espacios abiertos en su mayoría para temas western. Trabajó para publicaciones importantes como Chicos, Flechas y Pelayos, Pilote y Tintín, entre otras , asi como para editoriales prestigiosas como Fleetway, DC Thompson, Selecciones ilustradas (Toutain),Warren y Dargaud. Entre sus trabajos destacan: Sunday , su primer serie propia (1969), Haxtur (1969-71) para la revistra Trinca, Mortimer para la compañía italiana E. P (1972), La Biblia en Comics para Larrouse (1976), Haggarth en 1978, y Angeles de Acero desde 1984 hasta 1989. Rasgos de su estilo gráfico pueden notarse en el trabajo de Luis Moya, Bermejo o Esteban Maroto. Su influyente trayectoria por el noveno arte le consiguió el reconocimiento con premios prestigiosos como el Premio Yellow Kid en Lucca (1980) y el Premio Haxtur al Autor al que Amamos en el Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias. Adiós a un ‘Grande entre los grandes”.

2010-06-18T16:06:00.005-04:00

MUERE TITAN DE LOS COMICS : AL WILLIAMSON

Nacido en Nueva York en 1931, de padre colombiano y madre americana, Al Willianson pasó su niñez en Bogotá . En su juventud tomó clases de arte con el gran maestro del cómic y la ilustración Burne Hogarth, dibujante de la influyente tira Tarzan. Williamson formó parte de la llamada segunda generación de grandes artistas del cómic( a la que pertenece Frazzetta) demostrando un dominio extraordinario de la técnica y la dinámica del medio conviertiendose así en un titán en el desarrollo del cómic como forma de arte. Su gran oportunidad llegó en los años 50 cuando colaboró para EC Comics junto a a futuras leyendas como Wally Wood y Joe Orlando en el título Weird Science. En los años 60 su genio creativo le llevó a dibujar el aclamado personaje Flash Gordon y Agente Secreto X-9 ambas tiras del venerable dibujante Alex Raymond a quien considera su mentor. En la década del los 80 fue elegido para ilustrar la famosa serie de Star Wars “El Imperio Contrataca” alcanzando una narrativa visual pocas veces vista. En los noventa conitnuó trabajando para los comics ahora como entintador para Daredevil y Spider -Man 2099 de la Marvel. Que Descanse En Paz.

2010-05-11T18:12:00.003-04:00

MUERE EL MAESTRO FRANK FRAZETTA

Ayer, 10 de mayo, murió a los 82 años de edad. el icono Frank Frazetta, célebre pintor e ilustrador de fantasía y ciencia ficción. Su agente, Robert Pistella, confirmó que el octogenario artista había fallecido a causa de un derrame cerebral en un hospital cerca de su casa. Frazzetta nació en Brooklyn en 1928 y a la precoz edad de 16 años ya estaba realizando trabajo profesional en los cómics (Buck Rogers y Flash Gordon). En los años cincuenta comienza a colaborar con la mítica editorial EC Publications y en los sesentas va forjando su fama con las impresionantes portadas para las revistas ‘Creepy’, ‘Eerie’ y ‘Vampirella’ que publicaba Warren Publishing. Su magistral interpretación de ‘Conan el Bárbaro’, el personaje creado por Robert E. Howard ha servido de inspiracion para miles de dibujantes en el mundo entero que imitan su estilo. En sus óleos y acuarelas pobladas de criaturas fantásticas y terroríficas, asi como mujeres hermosas, demostró un control total del color, de la anatomía y la composición. El prestigio de Frazetta es tal que una pintura realizada para la portada de una novela de ‘Conan’ fue comprada en 2009 por el guitarrista de Metallica por un millón de dólares. Sí, ha muerto el legendario Frazetta, pero su legado es inmortal.

2010-04-12T17:13:00.005-04:00

PUERTO RICO COMIC CON

Los dias 24 y 25 de abril de 2010 se llevará a cabo en el Centro de Convenciones en San Juan el tan esperado megaevento del entretenimiento: Puerto Rico Comic Con. Durante dos dias más de 60 exhibidores y vendedores presentarán lo que amamos: cómics, juguetes, anime , manga, videojuegos, tarjetas, películas, etc. Además habrá un espectacular encuentro de Cosplay donde verdaderos fanáticos se visten como sus personajes favoritos. Este año tendrán como invitados a Chaske Spencer (Twilight), Michael Golden, Kamui artista de Tokyopop y Renee Witterstaetter, entre otros. ¡Este evento es para toda la familia!

2010-03-19T19:40:00.003-04:00

FLASH COMICS #1 ALCANZA CIFRA RECORD SUBASTA 450 MIL
Catalogada como la mejor copia en existencia con una gradación CGC casi perfecta de 9.6 con páginas casi blancas Flash Comics #1 (DC 1940) fue vendida el pasado 12 de marzo 2010 por la astronómica suma de 450,000 dólares.!!! En enero de 2006 este cómic fue adquirido por la respetable suma de 273,125. El mismo forma parte de la prestigiosa colección de Edgar Church la cual fuera adquirida hace unos años por Mile High Comics. Este cómic presenta el origen y primera aparición de Flash, Hawkman, Shiera Sanders, el Whip y Johnny Thunder. La portada y el arte interior fue del dibujante Sheldon Moldoff. Hasta ahora CGC ha certificado apenas 13 copias sin restaurar de esta edición pero ninguna le llega a los tobillos de este extraordinario ejemplar.

2010-03-17T19:30:00.004-04:00

KARIBUKAI FESTIVAL DE ANIMACIÓN

Si te fascina la animación, pronto...muy pronto tendrás la oportunidad de ver en pantalla grande lo mejor de la animación internacional en combinación con los cortos de animadores boricuas. Este evento se llevará a cabo en los cines de la Filmoteca Nacional de Puerto Rico en el Cuartel de Ballajá los dias 28,29 y 30 de mayo de 2010. Aquellos animadores locales que tengan cortos que qusieran presentar en el festival deben comunicarse con Carlos Torres ( paquines.com) El orden de las presentaciones será según lleguen los permisos de uso. Entre los participantes estan: Boricuas Beyond (Puerto Rico) Calico Electronico - La serie animada (España) Comic Book Literacy (Estados Unidos) Lupin the 3rd - Episodio 0 (Japon) Mad Taino (Puerto Rico) Revolutionary Girl Utena - The Movie (Japon) Ventana (Puerto Rico) Vexille (Japon).

2010-03-14T09:54:00.004-04:00

LOS BEATLES: UNA HISTORIA GRÁFICA
Mucho se ha dicho, escrito y visto del famoso grupo oriundo de Liverpool Los Beatles, ahora nos llega su historia por medio de textos y páginas cómic. Rosell Ediciones lanzó hace unos meses un libro que relata la historia de esta agrupación en 25 capítulos cada uno dibujado por un artista distinto adaptando el dibujo según el periodo histórico. El libro consta de 256 páginas a color y cuenta con la edición de Josep M. Francino la persona que más sabe de Beatles en España.

2010-03-12T20:40:00.005-04:00

JOE KUBERT INVITADO ESTRELLA XV SALÓN DEL CÓMIC
La última gran leyenda del cómic americano Joe Kubert, famoso por sus historietas Sargento Rock, y Tarzan, entre otros, se encuentra de visita en Granada (España) para el Salón del Cómic en su edición número XV. Menciona que en el cómic actual lo que importa es la calidad: “Puedes trabajar desde cualquier parte del mundo y enviar tu trabajo através de la internet ..lo que importa es la calidad. Aunque sugirió que es preferible estar “cara a cara” con el editor en el primer encuentro. Y aunque no sigue la industria del cómic como antes, reconoce la labor de los dibujantes europeos, en especial a Jean Giraud “Moebius” uno de los grandes narradores del comic …y tambien un amigo. Kubert, fundador de la Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art lleva décadas forjando el nuevo talento y nutriendo a las grandes editoriales de superhéroes en los Estados Unidos. Recientemente, a sus 83 años, acaba de publicar una historia sobre Vietnam.

2009-09-02T17:58:00.004-04:00

EL RATON MICKEY Y SPIDER-MAN AHORA BAJO EL MISMO TECHO

El pasado 31 de agosto la mega-empresa Walt Disney adquirió al gigante de las historietas Marvel Enterteinment por la cantidad de 4,000 millones de dólares en efectivo y acciones. Con esta transacción el catálogo de Marvel que sobrepasa los 5.000 personajes, incluyendo Spider-Man, Iron Iman , X-Men, Hulk y Los 4 Fantásticos , exitosas franquicias cinematográficas que sumarán a personajes clásicos como Mickey y Cenicienta. Según la Agencia AFP, Marvel Entertainment registró el año pasado menos de 700 millones de dólares de ingresos, 205 millones de dólares de beneficio neto. Es una de las mayores compras de Disney desde la adquisición de Pixar en 2006 por 7.400 millones de dólares.

2009-08-23T19:57:00.006-04:00

HORACIO LALIA DIBUJANTE Y MAESTRO ARGENTINO

A sus 68 años de edad Horacio Lalia disfruta su gran pasión por la historieta tanto en su faceta de artista así como maestro. En su natal Argentina tuvo la oportunidad de colaborar como dibujante junto a grandes del género como Eugenio Zoppi, Alberto Breccia y hasta el legendario Héctor Oesterheld. Sus historietas han sido publicadas por toda Europa y Estados Unidos destacando su personaje Nekrodamus, un demonio que se quería redimir, igualmente su personaje Krans, un íncubo que viene del pasado a arreglar el presente. Actualmente ofrece cursos sobre historietas desde su casa mientras continua adaptando al cómic temas literarios del terror como “Los ojos de la pantera” de Ambrose Bierce, cuentos de vampiros, de aventura y fantasía – “El retrato de Dorian Gray”, “De la tierra a la luna”, “Dr. Jeckyl y Mister Hyde”, entre otros. Argumenta que muchos jóvenes saben más acerca del manga japonés y los superhéroes norteamericanos que sobre la historieta nacional argentina, aunque asegura que esto ha ido cambiando gracias a las republicaciones en el exterior de destacados escritores y dibujantes del género. Añade además que le inclulca a sus estudiantes la importancia y trascendencia de obras destacadas especialmente la época de oro del ’50. (Información basada en un artículo de Leticia Leibelt para conurbano online).

2009-05-08T20:53:00.012-04:00

BATMAN CUMPLE 70 AÑOS

Aprovechando el éxito obtenido por Superman (Action Comics,1938) la casa editora National Periodical Publications (ahora DC Comics) lanzó al mercado un 11 de mayo de 1939 la edición #27 de Detective Comics en el cual aparecía por primera vez BATMAN “ El Hombre Murcielago”. Nacido de la paternidad artistica /literaria del dibujante Bob Kane y su colaborador, el escritor Bill Finger, nos presenta un superhéroe diferente, sin poderes …pero muy lejos de ser un mero mortal. " El Caballero de la Noche" posee una inteligencia científica extraordinaria que junto a una envidiable formación física da la impresión que tiene superpoderes (como Iron Man pero décadas antes). Su enorme fortuna y conocimientos tecnológicos le ha servido para innovar el carro (Batmovil), el avión (Batplano) el helicóptero (Batgiro) o la motora (Batciclo) entre otros Bat-artilugios para envidia de El Zorro o Sherlock Holmes personajes que sirvieron de referencia para su origen. Let’s celebrate!!!

2009-03-14T22:43:00.006-04:00

ACTION COMICS #1 EL MAS CARO DEL MUNDO
Una reñida puja, que empezó por la insignificante cifra de un dólar culmino con la cantidad record de 317. 200 por la primera aparición de Superman convirtiéndose así en el cómic más caro de la historia. Este cómic que al momento de su publicación en junio de 1938 costaba solo 10 centavos fue adquirido 12 años después(1950) por un niño de nueve años que le rogó a su papá que lo se lo comprara por 35 centavos -el triple de su precio original! Por 58 años lo conservo en perfecto estado pasando a conocerse como 'el Santo Grial de los cómics'. Su afortunado dueño ahora lo es John Dolmayan, batería del grupo de Metal System of a Down y propietario de Torpedo Comics. "Con éste es con el que comenzó todo. No hay nada anterior de superhéroes, ningún hombre volador. Su publicación es el acontecimiento más importante de la historia de los cómics", ha dicho sobre él Stephen Fishler, fundador de Metropolis Collectibles. Los expertos calculan que existen solo 50 copias de este clásico de los comics.

2009-01-27T17:52:00.004-04:00

EL LOUVRE ABRE SUS PUERTAS AL CÓMIC

‘Pequeño diseño: El Louvre invita a los Cómics' es el título de esta muestra que exhibe el trabajo de cinco autores: ‘Periodo glacial' de Nicolas de Crécy, ‘El sótano del Louvre' de Marc-Antoine Mathieu,‘Horas irregulares' de Eric Liberge, 'El Cielo sobre el Louvre' comic digital de Bernar Yslaire y el manga de Hirohiko Araki ' Rohan en el Louvre'. El curador Fabrice Douar comenta que la iniciativa no pretende modernizar el Louvre, ni validar las tiras cómicas como un arte o atraer a la juventud."Quisimos presentar este arte con la meta de mostrar su calidad estética, pero también su calidad en el sentido de la confrontación entre el mundo del Louvre y este universo alternativo, que es el de los cómics", dijo. Y "así como los cómics no son sólo diversión, del mismo modo el Louvre no es polvoriento y aburrido", concluyó Douar.

2009-01-07T21:46:00.005-04:00

DEMANDAN A CARICATURISTA MIKE PETERS

Una tira cómica publicada el 2 de enero de 2009 ha dado paso a que la Federación Nacional de Cafetaleros entablen una demanda contra el afamado caricaturista Mike Peters por atentar contra la dignidad nacional y la reputación del café colombiano. La tira de Peters Mother Goose & Grimm publicada en más de seiscientos periódicos de Estados Unidos tiene el potencial de impactar a millones de consumidores del Café de Colombia y su marca filial Juan Valdez de una manera insultante y desfavorecedora. En la tira se intenta asociar la delincuencia colombiana con el buen nombre del café colombiano. El gremio cafetalero hizo contacto con la reconocida firma de abogados de Nueva York Holland & Knight con el fin de instaurar una demanda por daños y perjuicios contra el dibujante y la casa distribuidora. Por su parte, Peters pidió disculpas al gremio pero sin quitar del mercado dicha tira en particular. Una encuesta publicada por la prestigiosa BBC, entre los más destacados caricaturistas de Colombia, no ve méritos a la demanda.

2008-12-13T22:27:00.005-04:00

JULITO ¨EL CÓMIC ¨

El pasado miércoles, 10 de diciembre se presentó en la librería Borders el cómic " JULITO Con sus Amigos Tato y Kenepo" personaje interpretado por el actor Noland Otero y cuya versión en caricatura fue realizada por el multifacético dibujante puertorriqueño Martin Gaudier. Este proyecto tiene el propósito de fomentar la lectura en los niños y niñas entre las edades de 6 y 12 años, asi como los valores, el respeto por los demás, la unión y la amistad. Igualmente desea crear conciencia sobre la naturaleza, la protección de animales y cómo los niños pueden protegerse del maltrato.(Foto: Primera Hora / Pipo Reyes)

2008-12-07T16:38:00.007-04:00

ME QUIERO CASAR CON MIKURU

El japonés Taichi Takashita esta reuniendo firmas por internet con el fin de solicitar al gobierno le permita contraer matrimonio con un personaje del manga llamada Mikuru Asahina. Asegura estar enamorado de esta chica del mundo dibujado heroína del cómic Suzumiya Haruhi no Yuustsu (La Melancolía de Haruhi Suzumiya). Aun cuando no lo permita la leyTaichi tiene previsto contraer matrimonio con Mikuru, una delgadísima jovencita de pelo largo castaño claro que posa una vestimenta atrevida en la internet y aparece en las historias como un ser del futuro. Su enamorado humano dice sentirse más cómodo en el mundo bidimensional de los cómics que el real. Si fuera posible hasta se trasladaría a ese mundo, cosa imposible en la tecnología actual por lo que solicita que al menos se legalice la unión con los personajes de los cómics.

2008-09-21T14:21:00.000-04:00

¨FRIKING EGIPTO¨ - LA DIVERTIDA HISTORIA DEL ARTE ... EN COMICS
Con el propósito de generar interés y hacer más atractivo el estudio de la historia del arte, un grupo de estudiantes del Centro de Diseño de la Escuela de Artes Plasticas (Puerto Rico) ha realizado una innovadora serie de comics que combina la parte informática/académica con lo cultural/nuestro de una manera creativa. Yamil Medina, ilustrador y guionista de la serie comenta que utilizará un lenguaje sencillo y propio de los jóvenes puertorriqueños para explicar el arte, los estilos y culturas de las distintas civilizaciones. Los personajes centrales ¨Tony¨ y ¨Gabriel¨ dos estudiantes puertorriqueños, se encargán de contar la historia por medio de hazañas y enredos los cuales dan un toque divertido a la historia. Los primeros seis números van desde la prehistoria hasta el imperio romano. Los próximos números cubren la Edad Media, La Edad Moderna y la Era Contemporánea. Para octubre, unos 27 mil ejemplares serán enviados a las escuelas de la isla adscritas al Departamento de Educación y se espera que proximamente lo adquieran también los colegios privados. Más adelante, contemplan conseguir una distribución por diversos paises de America Latina, preservando íntegramente el sabor local. En la foto Yamil Medina, Félix De Portu, Cristina Marrero y José Rodríguez algunos de los creadores de la serie de cómics sobre historia del arte (foto Primera Hora).

2008-07-25T13:48:00.000-04:00

OBAMA y McCAIN: Superhéroes en la San Diego Comic-Con

La compañía IDW Publishing espera lanzar en octubre de este año los comics de Obama y McCain, candidatos a la Presidencia de EUA por el partido demócrata y republicano respectivamente. Los mismos tendrán portadas ilustradas por J. Scott Campbell (Gen 13) y guiones de Jeff Mariotte (Buffy Cazavampiros) y Andrew Helfer (codirector de la historieta La liga de la justicia). Dichas adaptaciones se promoverán en la San Diego Comic Con, considerada la convención de comics más grande del planeta y la cual se espera este año tenga una asistencia que sobrepase las 125 mil personas. Este espectacular encuentro contará con la presencia de Sergio Aragonés y Stan Lee entre otras luminarias de la historieta. Asimismo se darán a conocer los nuevos proyectos basados en Terminator, El Spirit y Los Transformers.

2008-06-03T20:30:00.000-04:00

BREVES

Superman cumple 70 años. Un personaje que a principio parecía no interesarle a nadie hoy cuenta con millones de seguidores en todo el mundo. Sabemos que vino de Kriptón, que trabaja en el Daily Planet, que sus padres viven en Smallville y que su mejor amigo es Jimmy Olsen.
Batman lucirá un bigote lechero como parte de la campaña ¨Got Milk¨ promovida por el gobierno estadounidense para fomentar el consumo de leche entre los norteamericanos. Bigote que han lucido otros superhéroes como 'Los 4 fantásticos' y cantantes como Beyoncé.
Álex Cal es el español más joven que edita con la prestigiosa Marvel. En agosto saldrá su Spiderman Family #1 «En una escena que sucede en Times Square en los carteles se puede leer Vigo, Prado y Das Pastoras». Es decir, el nombre de la ciudad en que nació hace 23 años y dos de sus dibujantes favoritos: Miguelanxo Prado y Das Pastora.
Ian Fleming (n.1908) escritor londinense con imagen de gentleman creó en 1953 a James Bond, el agente secreto más famoso del mundo que respondía al código ¨007¨ y al que armaba con imposibles artefactos tecnológicos. Para celebrar sus cien años, El Imperial War Museum, llevará a cabo un exhibición homenaje que estará abierta hasta el 1 de marzo de 2009. Fleming murió en 1964.

2008-05-28T17:39:00.000-04:00

OYE FREAK, QUE FRIKI MAS RARO

Si eres un "friki " sabes de que estoy hablando... si no, entérate ahora. No es una palabra que encontrarás en el diccionario, aunque debería estar. No es un virus, ni tampoco un estilo de baile. Un friki es un "Raro". Y cada 25 de mayo celebran el "El Día del Orgullo Friki" en honor a la película STAR WARS, que es todo un símbolo pára la comunidad Friki y cuyo estreno fue un día como ese en 1977. Otras películas que destacan son: Matrix, Alien o Back to the Future. Este año lo dedican a los héroes que muchas veces han salvado nuestras vidas y protegido nuestro mundo, en especial a Superman, quien cumple 70 años de existencia, y al regreso de otro gran héroe - Indiana Jones.

2008-05-24T15:06:00.000-04:00

EL ORIGEN DE INDIANA JONES
Los cineastas George Lucas y Steven Spielberg disfrutaban unas merecidas vacaciones en Hawai tras el extraordinario éxito taquillero de 'La Guerra de las Galaxias' y 'Encuentro Cercano del Tercer Tipo' respectivamente, cuando junto a la piscina del hotel conversaron sobre la posibilidad de trabajar conjuntamente en un proyecto. Cuatro años más tarde, llega al cine la espectaular Raiders of the lost Arc (1981) producida por Lucas (que fue el de la idea) y dirigida por Spielberg (quien se entusiasmó). Una película de acción: mezcla de arqueología, misticismo, los nazis y lugares exóticos, que junto al carisma del actor Harrison Ford (el Han Solo de Star Wars) se convertiría en icono del cine y en la cual Ford alcanzó status de celebridad tras protagonizar como el Prof. Indiana Jones. Lucas y Spielberg continuaron la saga con los éxitos The Temple of Doom (1984) y The Last Crusade en 1989. Marvel adquirió la franquicia para los comics en 1981 y le encargó el diseño del personaje al legendario dibujante Jim Steranko quien dotó a Indy de su sombrero y su látigo. El guión fue escrito por Walt Simonson con dibujos por el gran John Buscema. Hubieron otras adaptaciones por John Byrne (1983), David Michelinie y Jackson Guice, luego intervino el dibujante Bret Bevlins. En 1991 la franquicia pasa a Dark Horse consiguiendo un pequeño éxito con la publicaciòn de Indiana Jones y Las Llaves de Atlantis con guión de William Messner-Loebs y dibujada por el veterano Dan Barry, quienes consiguen trasladar el espíritu de los filmes al cómic. El 22 de mayo de 2008 se estrenó la cuarta saga Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal con gran aceptación del público. Una vez más, Dark Horse estará a cargo del proyecto, escrito por John Jackson Miller y dibujado por Luke Ross quienes realizarán, muy en secreto, la nueva adaptación de un envejecido Dr. Jones.

2008-05-01T18:15:00.000-04:00

ROBERT DOWNEY JR. es IRON MAN ESTRENO MUNDIAL

Mañana, 2 de mayo será el estreno mundial del legendario superhéroe de Marvel IRON MAN. Cuenta la historia del billonario industrial y genio inventor Tony Stark, quien es secuestrado y obligado a construir una bomba capaz de hacer añicos al planeta. Usando su inteligencia, Stark construye una armadura de alta tecnología que lo libera de su cautiverio. Al darse cuenta del plan malévolo de sus captores jura proteger al mundo como IRON MAN. Para lograrlo ¨El Hombre de Hierro¨ contará con la ayuda de su asistente de muchos años, Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) y su contacto con los altos mandos militares, Rhodey (Terrence Howard), y se enfrentará a su viejo socio en la fábrica de armamento, Obadiah Stane (Jeff Bridges). Dirigida por Jon Favreau, la película se basa en una de las grandes creaciones del escritor y editor Stan Lee. Duración: 2 hrs. 6 mins.

2008-04-27T08:10:00.000-04:00

TASCHEN RECOPILA LO MEJOR DE 'SEX TO SEXTY'

Llamada por muchos la revista más vulgar e irreverente del mundo, Sex to Sexty era y es una colección descabellada de chistes y cartones sucios publicada desde 1965 hasta 1983 por el empresario tejano John Newbern. Las 198 elaboradas portadas fueron realizadas en óleo por el artista campestre, y conpinche de Newbern, Pierre Davis con un tono de humor grafico obsceno y grosero pero que muchos consideraban "El verdadero folclor chistoso de America". Este análisis profundo del humor sexual americano fue realizado por Dian Hanson, editora de libros ¨sexy¨ para Taschen y autora del libro R. Crumb: Sex Obssessions. La sobrecubierta está compuesta por las portadas de la revista formando un poster e incluyendo una portada originalmente rechazada por su editor por considerarla de muy poco gusto pero muy recomendada para enmarcar y colgar en un bar o en el baño.

2008-04-01T17:25:00.000-04:00

SIEGEL Y SHUSTER RECUPERAN DERECHOS SOBRE SUPERMAN

Según artículo publicado en The New York Times los herederos de Jerome Siegel deben rescatar los derechos sobre Superman. Los derechos del superhéroe más grande del mundo fueron cedidos por sus creadores a Detective Comics por la suma de $130 tras su aparición en Action Comics #1 en Junio de 1938 (ver foto). En la década de los cuarenta, Siegel y Shuster perdieron una reclamación para recuperar sus derechos, aunque obtuvieron una compensación de 94.000 dólares. En los años '70 DC Comics, la firma sucesora de Detective Comics, les dio a ambos una prestación anual de 20.000 dólares, que posteriormente fue elevada hasta 30.000. Finalmente, en 1997, la viuda de Siegel y su hija pidieron la devolución del copyright amparándose en una ley de 1976 que permite a los herederos recuperar esos derechos, bajo ciertas circunstancias. Esto giro podría afectar los permisos para las próximas películas del 'Hombre de Acero' .

2008-03-19T21:18:00.000-04:00

ROBERT CRUMB. RECUERDOS Y OPINIONES

Desde aquellos días en 1968 cuando dibujó ‘Zap Comix’ y los vendía por las calles de San Francisco en un cochecito de bebé, la fama de Robert Crumb continuó en ascenso contra viento y marea a pesar de los problemas de juventud con LSD, familiares y fiscales. Tras el suicidio de su querido hermano mayor Charles, a quien consideraba ´mejor dibujante que él, le llevo a refugiarse en el dibujo. ¨Dibujar o morir¨ se convirtió en su gran lema. Desde hace años vive en Francia con su mujer la también dibujante Aline kominsky, llevando una vida tranquila pero creativa, coleccionado discos de 78 revoluciones y eludiendo todo intento de la prensa o los fans para sacarlo de ese retiro. Acaba de publicarse en versión castellano 'R. Crumb. Recuerdos y opiniones' (Global Rhythm Press, Barcelona, 2008) una especie de enciclopedia de la autobiografía del dibujante, dando cuenta pormenorizada de sus trabajos y sus días. Incluye casi doscientos dibujos e historietas, y ofrece un CD anexo con una antología de las viejas canciones que ha grabado a lo largo de treinta años.

2008-02-08T19:44:00.000-04:00

MOEBIUS, MANARA E IBAÑEZ INVITADOS SALÓ DEL CÓMIC

El extraordinario Jean Giraud, alias Moebius, el padre del teniente Blueberry, del mayor Grubert y de Arzach regresa al Saló a celebrarse entre el 17 y el 20 de abril en la feria de Barcelona en Montjuic. Junto a Moebius otro pilar de la ilustración, Milo Manara, famoso por sus álbumes eróticos. Junto a ellos Francisco Ibañez quien celebra los 50 años de la creación de sus personajes Mortadelo y Filemón. Tambien estarán Tim Sale de la exitosa serie televisiva Heroes, Peter Bagge, que fue editor de la revista Weirdo de Robert Crumb y que creó a Buddy Bradley. También Melinda Gebbie, una autora que mezcla la política, el femenismo y la autobiografía. Y Michael Golden, dibujante del primer libro de historietas de estilo realista sobre la guerra del Vietnam, The 'Nam. El cartel fue diseñado por Pasqual Ferrándiz, ¨Ferry¨, quien aparece junto a su esposa e hijo leyendo cómics alrededor del sofá y rodeada de personajes ficticios.

2008-01-13T21:56:00.000-04:00

A PUERTO RICO LOS CUATRO FANTASTICOS DE MARVEL

Joe Quesada Editor en Jefe de Marvel Comics nos sorprende con esta edición boricua en español de Los Cuatro Fantásticos en Puerto Rico. Escrita por Tom Beland y dibujada por Juan Doe presentan una aventura cuyos escenarios del El Morro o El Yunque muestra la belleza de la isla del Encanto donde persiguen al famoso Chupacabras! El costo de la edición, tanto en español como en inglés, es de $3.99. Marvel esta a la espera de la reacción del publico hispano y probablemente lance otros proyectos similares aunque no necesariamente dirigidos al lector boricua. ¡Busca tu copia hoy!

2007-12-08T15:26:00.000-04:00

PREMIO LA CATRINA PARA HELIO FLORES

El dibujante Helio Flores acaba de ganar el premio La Catrina en el VI Encuentro Internacional Caricatura e Historieta y se convirtió en el sexto galardonado en la historia del premio. Anteriormente lo habian recibido Sergio Aragonés, Eduardo del Río Rius, Joaquín Salvador Lavado Quino, Gabriel Vargas y Roberto Fontanarrosa. Para Helio Flores, la caricatura es una vocación. “No sé hacer otra cosa. Es una actividad que estimula y nos hace pensar. Y, con suerte, también hace pensar a los lectores”.

2007-12-05T21:00:00.000-04:00

CARLOS PACHECO: MEJOR DIBUJANTE ESPAÑOL

El actual dibujante de Superman el español Carlos Pacheco acaba de ser reconocido como 'Mejor Dibujante Español' en la feria ExpoCómic, el 10mo Salón Internacional del tebeo de Madrid. Pacheco ha ilustrado exitosamente The Avengers, Fantastic 4 y los X-MEN para la editorial norteamericana Marvel Comics. Su estilo dinámico y limpio esta inpirado por artistas como Neal Adams y John Buscema.

2007-12-01T21:09:00.000-04:00

GRAN CARICATURISTA

Jon Op De Beeck nació en El Congo 1958 pero se movió a Bélgica en 1960. En el 2003 fue seleccionado ¨Mejor Caricaturista del Mundo¨ por los Cartonistas Profesionales en Irán. En el Seminario NCN Convention en Orlando (Octubre 2006) obtuvo dos premios importantes: "Portfolio del Año", y "Maestro del Año" En la Mini -Convención de Oosterbeek (The Neatherlands) Enero 2007, ganó los siguientes premios: 1ro y 2do 'Mejor Caricatura', 1ro y 2do 'Mejor Caricatura Blanco y Negro'. 1ro y 3ro Mejor Caricatura a Color. Ha publicado cuatro libros, su más reciente FAMOUS CORPSES. Visite su página Jon Op De Beeck

2007-11-19T20:20:00.000-04:00

Mortadelo y Filemón cumplen 50 años Todo empezó cuando el 20 de enero de 1958 la revista infantil de Editorial Bruguera, «Pulgarcito», presentaba a dos detectives privados muy peculiares. «Mortadelo y Filemón, Agencia de Información», que con el correr de los años se convertirán en los verdaderos iconos del cómic español -similares a Tintín en Bélgica, a Astérix en Francia, a Tex en Italia o a Superman en Estados Unidos.

Marvel Digital Comics Unlimited, acaba de lanzar un nuevo servicio de suscripción para leer en la Red 2.500 cómics digitalizados incluyendo Capitán América #1, Los Cuatro Fantásticos #1 entre otros clásicos. A esta colección se irán sumando otros 20 por semana, con la intención de que cada nuevo lanzamiento tenga también su versión online. Se ha creado una página con un catálogo gratuito de 250 cómics seleccionados. Sin embargo ni los ejemplares gratuitos ni los de pago pueden descargarse al ordenador.

Harold Priego (La Vega, 1955) el caricaturista padre de los personajes "Boquechivo y Diógenes", del periódico Diario Libre, (República Dominicana) acaba de ser reconocido por la Asociación de Agregados Culturales Iberoamericanos, con el respaldo del Kantzan Center Arts de la American University de Washington, a través de su publicación Comic Reality y la XVI Political Cartoons of Iberoamerican Artists.

Multan Autores Revista EL JUEVES La Audiencia Nacional condenó con una multa de 3.000 euros (unos 4.350 dólares) cada uno a los dos autores de una caricatura sexual del príncipe Felipe y la princesa Letizia que apareció el 18 julio pasado en la portada de la revista satírica El Jueves, al considerar que el dibujo es “objetivamente injurioso”.

2007-11-19T00:30:00.000-04:00

FALLECE PAUL NORRIS PADRE DE AQUAMAN

Este pasado lunes día 5 noviembre murió en su casa de Oceanside, California el ilustrador Paul Norris. Nacido en 1914 en Ohio, era considerado como el último de los grandes creadores de la Edad Dorada de DC. En 1941 daria el salto a DC (entonces National Periodical Publications ). Junto a Mort Weisinger crearian a Aquaman para el número 73 de More Fun Comics de Noviembre del 41.

2007-11-10T11:08:00.000-04:00

LOS LOCOS ADDAMS de CHAS ADDAMS

Cuando Chas Addams (1912-1988) dibujó por primera vez (años '40) su más famosa serie de chistes ilustrados para la publicación The New Yorker nunca imaginó el éxito que alcanzarían. The Addams family o ¨Los Locos Addams¨ viven en una mansión junto al cementerio y cuyo gusto particular por lo macabro choca con sus vecinos. Las aventuras en los medios de la familia Addams comenzaron en 1964, con una serie de televisión con actores y en blanco y negro. Regresaron como dibujos animados en 1972, con un estilo similar al de los primeros comics de Chas Addams. Su segunda serie animada llegó en 1992, impulsada por el éxito en la pantalla grande en 1991. La secuela llegó en 1993. Una tercera entrega fue distribuida directamente en video y DVD. En mayo de 2007 se anunció la producción de un musical para Broadway, que hasta el momento no fue estrenado.

2007-10-11T21:22:00.000-04:00

PRIMER ENCUENTRO DE CARICATURAS Y COMICS
Luis Echevarría nos envió la siguiente información: Toda la familia está invitada al 1er Encuentro de Caricaturas y Cómics en Plaza Carolina el sábado 27 de octubre de 1p.m. a 5p.m. (frente a la fuente). Conozca a 15 de los creadores de la ilustración en Puerto Rico. Un espacio creativo con charlas y demostraciones por artistas destacados como Paco López, Martín Gaudier y Yamil Medina entre otros. PARA MAS INFORMACION: 787-722-1357 fotomaraton@caribe.net

2007-10-05T22:15:00.000-04:00

HISTORIETAS EN EL METRO DE MÉXICO

A través de 500 viñetas de historietas mexicanas, agrupadas en más de 40 títulos, el Sistema de transporte Colectivo Metro, en coordinación con el área de cultura de esta institución, presenta la exposición "La historia de la historieta en México. La misma presenta personajes famosos como Hermelinda Linda y Memín Pinguín, cómics mexicanos con mucho éxito, como "Don Catarino", "Los Superlocos", "El Señor Pestañas", "Adelaido, El Conquistador" y "Mamerto y sus conciencias", que circularon entre 1936 y 1950 en la Epoca de Oro, También hay reproducciones en gran formato de la Familia Burrón, creada por Gabriel Vargas. Y los que marcaron la denominada Epoca de Plata, 1950 y 1965 como "Kalimán", también exitosa serie en radio; "Memín Pinguín"; "Los Supermachos" y "Los Agachados", estas dos últimas de Rius. Nombres tan importantes como Gabriel Vargas, Eduardo del Río Rius, Guillermo de la Parra, Yolanda Vargas Dulché y José G. Cruz, quien utilizó el fotomontaje de Santo para la realización del cómic de El Enmascarado de Plata, son inmediatamente relacionados con el desarrollo de la historieta mexicana.

2007-09-02T23:13:00.000-04:00

FALLECE FUNDADOR EDITORIAL NOVARO
El escritor argentino, naturalizado mexicano, Luis Guillermo Piazza, fundador de la Editorial Novaro, una de las primeras del país en publicar historietas, falleció a los 86 años de edad. Nacido en Argentina, en 1921, Piazza, fue editor por cerca de 20 años de la Editorial Novaro, una de las más importantes fuentes del cómic traducido en México contando entre sus titulos Tarzán, Superman, Batman y El capitán Marvel. Fueron muchos sus logros y reconocimientos destacando: doctor en derecho y ciencias sociales, doctor en Letras Angloamericanas por la Universidad Nacional de Córdoba, seleccionado en varias ocasiones por la Universidad de Cambridge, Inglaterra, para el Who's Who de personalidades mundiales de la cultura y también se desempeñó como investigador asistente en la Universidad de Yale, Estados Unidos. Gracias a Editorial Novaro muchos latinoamericanos fueron introducidos al fascinate mundo de la historieta.

2007-08-14T20:25:00.000-04:00

TU ROSTRO EN UN EMOTICON
¿Estás cansado de ver esas caritas amarillas redondas, que reflejan el estado de ánimo de la persona por ejemplo, si está enojado, creativo o reflexivo? ¡Alégrate! Existe un nuevo programa, puesto a prueba en la China, en el que puedes crear una caricatura partiendo de una foto suya la cual se adapta al emoticon. Puedes accesar este enlace (en Español) que te explica paso por paso como utilizar este innovador programa. ¡Los resultados son extraordinarios!

2007-08-05T22:03:00.000-04:00

PRIMER PREMIO ¨Nobel¨ MANGA
Lee Chi Ching, dibujante de 43 años, obtuvo en Julio 2007 el primer premio Manga Internacional, apodado el ¨Nobel ¨ de los comics. El trabajo de Lee, que fue publicado en chino y en japonés entre 1996 y 2005, fue elegido "por la solidez de su trama, de los dibujos y la presentación". Este dibujante japonés se impuso frente a 146 profesionales y aficionados del manga provenientes de 26 países de todo el mundo.
CÓMICS SOBRE JESÚS
Conscientes de la preferencia de los niños de ahora por lo visual pasando largas horas frente al televisor o entretenidos con los videojuegos, Colecciones Planeta+Testimonio (España) han publicado con éxito la vida de Jesús en cómics, combinando la calidad artística de Ferrer y Riart, con un excelente guión de José Luis Olaizola.
MAFALDA EN JAPÓN.
Por primera vez se publica en Japón un libro de tiras de la "niña terrible" Mafalda como parte de las celebraciones del 75 cumpleaños de Quino. Con el título de "Mafalda: ¿Quién es malo?", se revelan 174 páginas repletas de agudos comentarios y reflexiones sobre el mundo. Elephant Publishing, una pequeña editorial local nipona estuvo a cargo de la edición. Tiene un costo de $14.
COMIC GAY ESPAÑOL
“Claro que SÍ”, primera revista de cómic gay de España, regresa con formato de antología, con 116 páginas, 34 de ellas a todo color. La revista presentará historietas que se muevan en todo tipo de géneros; aventura, comedia cotidiana o de costumbres, incluso el erotismo desde un punto de vista gay. Con portada de Iván García, aparecen trabajos de los españoles Ismael Álvarez, Salvador Molina, Rubén Martín y Kumachan, Diego Vera (Kekoolie), Ángel Álvarez, Toni Saldaña y Sebas, los italianos Giovanni y Giacobbo Camagni, los norteamericanos Patrick Fillion. Allan Neuwirth y Glen Hanson; el francés Fabrice Neaud y el alemán Ralf Köning. “Claro que SÍ” publicará dos entregas anuales, una en verano y la otra en invierno.

2007-07-29T08:55:00.000-04:00

EL JUEVES RECTIFICA
Mucho se ha escrito sobre la controversial caricatura publicada en la portada de la revista EL JUEVES en la que aparecen los herederos a la corona española el Principe Felipe de Borbón y Doña Letizia Ortiz teniendo relaciones sexuales. Lo que provocó que la revista fuera clausurada, recogida y sacada de circulación . En su último número rectifican la situación publicando una portada en la cual Felipe es personificado como abeja y Letizia como una Margarita con el subtítulo ¡ESTA ES LA PORTADA QUE QUERÍAMOS PUBLICAR! La sensacional portada que desató la controversia se ha convertido en objeto de coleccionista alcanzando subastas en Ebay que sobrepasan los mil dólares.

2007-07-27T18:45:00.000-04:00

EL SEÑOR DE LOS LIBROS
Benedikt Taschen incursionó en el negocio editorial para fines de los años 70, formando Taschen Comics, una compañía dedicada a publicar sus propios trabajos y cuyo impresionante éxito le llevó a fundar su casa editorial Taschen en Colonia, Alemania, en 1980. Taschen se ha preocupado por llevar a sus lectores en todo el mundo, literatura diferente, géneros poco abordados y libros que en si mismos son auténticas piezas de arte. Innova, crea y reinventa el mundo de las publicaciones poniendo el máximo cuidado a la calidad, la textura, los colores y las imágenes. Recientemente publicó el segundo libro más caro de la historia, GOAT (Greatest of all Time), un tributo a Mohammed Ali con 700 páginas, 75 libras de peso y un costo de 12 mil 500 dólares que los expertos han definido como la edición más grande, más pesada y más radiante que se haya impreso en la historia de la humanidad.

2007-07-20T22:10:00.000-04:00

MUERE FONTANARROSA
Como consecuencia de un paro cardíaco a raíz de una extraña enfermedad neurológica y degenerativa muere a los 62 años de edad el dibujante y humorísta argentino Roberto ¨El Negro¨ Fontanarrosa. Uno de sus personajes más recordados es Boogie, el aceitoso (1971) una parodia del agente secreto británico James Bond de Ian Fleming. Sin embargo, su máxima creación es el gaucho que en tono reflexivo trata de explicarse las dudas más existenciales, Inodoro Pereyra, el renegáu. Fontanarrosa escribió además las novelas Best Seller, El área 18 y La Gansada, y los libros de cuentos No sé si he sido claro, Nada del otro mundo, Uno nunca sabe y El mayor de mis defectos, entre otros.

2007-07-08T19:42:00.000-04:00

HOMENAJE A OESTERHELD + EL ETERNAUTA
Este año se cumplen 30 de la desaparición de Oesterheld y 50 de la publicación original de El Eternauta y la Biblioteca Nacional le rinde homenaje con una muestra artística, biblio-hemerográfica y de documentales "HGO + El Eternauta", en el auditorio Jorge Luis Borges, con la presencia del dibujante original de la tira, Francisco Solano López. Nacido en Buenos Aires, Héctor Germán Oesterheld a partir de 1950 comienza a escribir guiones de historietas, relatos de aventuras y una gran cantidad de cuentos infantiles. Publicó en las revistas Misterix, Hora Cero y Frontera, entre otras. Sus personajes más conocidos son Sargento Kirk, Bull Rocket, Ernie Pike, Sherlock Time y Mort Cinder. El 4 de septiembre de 1957 salió a la calle el número 1 de la revista Hora Cero Semanal y, en ella, las primeras tres páginas de una nueva historieta. Su nombre: El Eternauta -la historieta más exitosa, famosa y espectacular que haya sido creada en la Argentina

2007-06-27T09:54:00.000-04:00

ESPAÑA PUBLICA CÓMIC ECOLÓGICO La delegación de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Zaragoza y de Comisiones Obreras han publicado un cómic ecológico que recoge los trabajos premiados en la segunda edición del concurso que se falla el Día Mundial del Medio Ambiente. El trabajo que acaba de salir a la calle comienza recordando la estrecha relación entre transporte y cambio climático, la necesidad de reducir la presencia de automóviles privados en las calles de las ciudades e impulsar el uso del medios colectivos
PREMIO NOBEL MANGA Taro Aso, Ministro de Exteriores de Japón anunció recientemente la creación del Premio Internacional del Manga. Llamado a ser el Nobel de este estilo de tebeo japonés. Este galardón tiene el objetivo de premiar a creadores de manga no japoneses y a su vez promocionar la cultura popular del país en el exterior. El 2 de Julio del 2007 se anunciará el ganador del primer Nobel Manga.
SUPERHEROES HASTA EN LA SOPA Con la taquilla todavía echando humo tras el éxito sin precedentes de 'Spiderman 3' y la segunda parte de 'Los 4 Fantásticos' ya se ruedan la secuela de 'Batman Begins' (Christopher Nolan) o la primera película de 'Ironman' (con Robert Downey Jr.). A ellas hay que sumar otros proyectos que están por arrancar como las películas de 'El Capitán América', 'Magneto', 'Lobezno', 'Thor' o la secuela de 'Hulk (Edward Norton). 'La Liga de la Justicia', con todos los personajes de DC Comics y 'Los Vengadores' con los de Marvel. 'The Dark Knight' se estrenará el 18 de julio 2008. Tenemos superhéroes para rato.
EL HEREDERO DE LA MÁSCARA Santo, El Enmascarado de Plata, protagonista de historietas y de películas en las que enfrentaba a seres de ultratumba se convirtió en icono de la cultura popular en los años 60. El Santo tuvo diez hijos y solo uno, el menor, siguió sus pasos de luchador. Actualmente comercializa el nombre El Santo como marca de ropa, prepara el lanzamiento al mercado de una tira cómica y en un futuro, "cuando tenga mucho dinero", piensa abrir un museo con las máscaras, los trajes, los objetos personales de su padre, muerto el 5 de febrero de 1984 a la edad de 67 años.

2007-06-19T19:20:00.000-04:00

¨El CHAVO DEL OCHO¨ AHORA EN EU
En las próximas semanas empezará la distribución en los Estados Unidos de la exitosa serie animada El Chavo del Ocho, la cual va por su segunda temporada en Latinoamerica donde ha tenido una excelente acogida. La distribución de la serie será a través de la empresa United Media y de esa forma El Chavo del Ocho buscará seguir cautivando al público norteamericano. Se ha pensado en la posibilidad de doblar la serie al inglés, doblando un solo capítulo de prueba, para después tomar una decisión. Ese capítulo en inglés sólo pasará en las cadenas estadounidenses, y luego se transmitirá la serie en español para la comunidad hispana. Los guiones de los capítulos originales para la serie, serán supervisados por Roberto Gómez Bolaños "Chespirito".

2007-06-17T20:40:00.000-04:00

IDENTIDADES SECRETAS O PÚBLICAS DE LOS ¨SUPER¨ HEROES Parte I
Uno de los secretos mejor guardados de todo superhéroe es sin duda su identidad secreta. Esta le permite incorporarse a la sociedad, permitiendo llevar una vida casi normal sin interferir con su doble vida como superhéroe. Cuando no están salvando al mundo o combatiendo criminales peligrosos llevan vidas tan variadas como…
1.SUPERMAN-Clark Kent (periodista), 2. SPIDERMAN- Peter Parker (fotoperiodista), 3. BATMAN-Bruce Wayne (Millonario Presidente de Empresas Wayne y Fundación Wayne), 4.CAPITÁN AMERICA-Steve Rogers (Aventurero y operaciones especiales S.H.I.E.L.D.), 5. WONDER WOMAN- Diana Prince (enfermera y agente de inteligencia), 6. INVISIBLE WOMAN- Susan Storm Richards (aventurera, modelo), 7. FLASH (Edad de Plata)- Barry Allen (policía científico), 8.HULK-Bruce Banner (desempleado, antes físico nuclear), 9. GREEN LANTERN (Edad de Plata)-Hal Jordan (Piloto de pruebas), 10. SUB-MARINER-Namor Mckenzie (Rey de la Atlántida).

2007-06-11T19:05:00.003-04:00

FÉLIX , EL GATO Primera Super-Estrella del Dibujo Animado Internacional.

Creado en 1919, por el animador Otto Messmer ( y el productor australiano Pat Sullivan) Felix ha sido siempre una estrella del cine, los comics, y dibujos animados. Felix fue el primer cartoon en ser transmitido por televisión (1928). Su primera aparición fue como Master Tom en la película 'Feline Follies' (1919-Estudios Paramount) y muy pronto inició su transición al papel; primero como página dominical y luego como tira cómica diaria el 1 de agosto de 1923 en Inglaterra. Poco tiempo más tarde, el protegido de Messmer, el jóven Joe Oriolo comenzó a trabajar con el personaje, dotándole de una nueva personalidad y la imagen con la que lo conocemos ahora.

Este personaje utiliza su encanto y su ilimitada curiosidad e imaginación para burlar al peligroso Profesor y a su guardaespaldas Rock Botton, que están siempre cerca tramando disparatadas intrigas. Félix tenia un bolso amarillo el cual era mágico, de alli podia sacar y guardar cualquier cosa, incluso él abría el bolso, se sentaba dentro de éste y salía volando en él.

Como dato curioso el famoso dibujante de comics Todd McFarlane incluía a Felix en cada comic que dibujó desde Hulk # 339 (¡!). Aún hoy día puedes ver algún cartoon animado por Disney Channel o Cartoon Network. ¿Recuerdan la canción de entrada: 'Felix, el Gato, el único único gato... ?

2007-06-04T20:17:00.000-04:00

LOS 100 MEJORES COMICS DE MARVEL DE TODOS LOS TIEMPOS - PARTE II (11-20)
Según encuesta de la propia Marvel a sus lectores.
11. Daredevil (vol. 1) #227 – Kingpin se entera de la identidad secreta de Daredevil 12. Ultimate X-Men #1. 13. Incredible Hulk (vol. 1) #1 – Primera aparición de Hulk. 14. Spider-Man (vol. 1) #1 – Primer número de la edición creada por Todd McFarlane. 15. The Amazing Spider-Man (vol. 1) #33 – Spider-Man supera muchos obstáculos para salvar a la Tía Mary16. X-Men (vol. 2) #25 – Magneto remueve el adamantium de Wolverine y hace que el Professor X le apague su mente, esto más tarde es revelado como el nacimiento de Onslaught. 17. The Incredible Hulk (vol. 2) #181 – Primera aparición de Wolverine. 18. Captain America (vol. 1) #109 – Recuento del origen de Captain America. 19. The Amazing Spider-Man (vol. 1) #122 – La muerte de Green Goblin (Norman Osborn) 20. Uncanny X-Men #350 – El secreto de Gambit es revelado. El regreso de Magneto.

2007-05-31T13:58:00.000-04:00

DATOS CURIOSOS
ADELAIDO#1 (1932) fue el primer comic mexicano dedicado a un personaje en particular. Los personajes destacados durante el año fueron Adelaido, Torzón y Águila Blanca. PAQUIN #1 (29 Feb. 1934) se convirtió en el primer comic exitoso de México, publicado semanalmente.

Silver Surfer, uno de los personajes más enigmáticos de la casa Marvel, creado por Stan Lee y Jack Kirby es un concepto basado, en principio, en la historia bíblica de Lucifer, el Angel de la Luz, y el más bello entre ellos, quien se rebeló contra Dios (Galactus). Su primera aparición fue en el comic The Fantastic Four #48 (Marzo 1966).

El cubano Conrado Walter Massaguer (1889-1965) fue el primero en introducir el dibujo en la televisión cubana, con una caricatura de Chaplin

En 1976 Cathy, del sindicato Universal Press se convirtió en la primera tirilla de humor ampliamente sindicada ( sobre 1,400 periodicos) dibujada por una mujer- Cathy Guisewite (n.1950) También fue la primera tira que hablaba a toda una generación de mujeres trabajadoras y luchadoras en una voz que resonaba como una de ellas. Guisewite recibió el National Cartoonist Society Reuben Award en 1993 por su tira.

En 1995: se publicó la tira final "The Far Side" Esta tira inmensamente popular empezó en 1980 y fue retirada por su creador el dibujante Gary Larson.

2007-05-20T17:48:00.000-04:00

DEL TEBEO AL MANGA: UNA HISTORIA DE LOS COMICS

Panini Comics acaba de publicar una colección en edición de lujo de 12 tomos de 200 páginas en la que revisan la historia de ese fantástico mundo lleno de creatividad. Sus autores, sus personajes, sus publicaciones, sus formatos de edición, su incidencia en el mundo real, sus anécdotas… en suma, Del tebeo al manga: Una historia de los cómics es una colección que gustará a todo aquel que en algún momento de su vida haya leído tebeos.

2007-05-19T20:43:00.000-04:00

EXPONE MERCADER EN EL MAM
Con cerca de un centenar de obras, abre la exposición ¨Caricaturola¨ del dibujante y pintor José Mercader en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, Repú blica Dominicana. Esta muestra lleva como subtítulo: 'Homenaje a Daumier', el gran caricaturista francés del siglo XIX, Honorato Daumier, quien fuera a la cárcel por la mofa gráfica del rey Luis-Felipe en forma de pera.
En su reseña, Marianne De Tolentino escribió- ¨ La ferocidad no impera en la vena caricaturesca de José Mercader. No le interesa degradar ni herir ni condenar. El no es un perseguidor de vicios, extrañezas o errores. Es un humorista formidable, que saca partido de lo real observado con un dominio magistral dominado, para desembocar en una calidad cómica de representantes de la condición humana.¨ Arriba: según orden acostumbrado, caricaturas de Leonel Fernández Reyna, Joaquin Balaguer y Juan Bosch.

2007-04-29T19:21:00.000-04:00

EL MUNDO ERÓTICO DE MILO MANARA
Maurilio ¨Milo¨ Manara, (n.1945) mucho más que el creador de historietas eróticas más importante del mundo, el pintor y dibujante italiano es un artista que revolucionó la comunicación gráfica, se dió el gusto de trabajar con dos de los máximos creativos del siglo pasado: Hugo Pratt y Federico Fellini. Está de visita por primera vez en la Argentina, donde expuso 80 pinturas, dibujos y bocetos originales en el Centro Cultural Borges, y para participar del Festival IberoAmericano de Publicidad, donde promocionará el dibujo animado “ City Hunters ”. Entre sus obras más reconocidas figuran Verano Indio (con guión de Hugo Pratt), El Perfume del Invisible, y las sagas de HP y Giusseppe Bergman y El Clic.

2007-04-16T16:21:00.000-04:00

CERTAMEN DE CARICATURA MAPFRE
El Instituto MAPFRE de Seguridad Vial y la Asociación de Caricaturistas de Puerto Rico presentan convocatoria “Gran Certamen de Caricaturas sobre la Seguridad Vial”. El tema de las obras será la seguridad vial, los accidentes de tráfico, incluyendo motoras y bicicletas, exceso de velocidad, cinturón de seguridad, el guiar bajo los efectos del alcohol, semáforos y señales de tránsito, multas, etc., y todos y cada uno de aquellos aspectos que, a través del humor, ayuden a formar conciencia sobre el uso responsable de carreteras y vehículos. Cada participante podrá presentar hasta tres obras. La medida de la obra será de 10 1/4” de ancho por 12 1/4” de alto, y puede ser realizada en formato vertical u horizontal, en cualquier medio, a color, o en blanco y negro. En la categoría de profesionales habrán tres premios: 1º $1,500.00; 2o $1,000.00; 3º $500.00.
Las obras deberán ser entregadas en la Compañía MAPFRE, Urbanización Industrial Tres Monjitas, 297 Ave. Carlos Chardón, Hato Rey, no más tarde del martes 29 de mayo, 2007, a las 5:00PM. También se pueden enviar por correo, debidamente protegidas, a MAPFRE P.O. Box 70333, San Juan, P.R. 00936-8333.
Más información: 722-2026.

2007-04-02T22:05:00.000-04:00

DATOS CURIOSOS
La primera tirilla sindicada en los EUA dibujada por una mujer lo fue Brenda Starr creada en 1940 por la dibujante Dale Messick ( 1906 – 2005) para el Chicago Tribune Syndicate. Messick creó el personaje basado en la apariencia de la famosa actriz de Hollywood Rita Hayworth

El primer caricaturista en obtener un Premio Pulitzer en la categoría de Mejor Caricatura Editorial lo fue Rollin Kirby (1875-1952) del periódico New York World, en 1922 por su caricatura ¨On the Road to Moscow”. Kirby se estableció como el principal caricaturista politico después de la Primera Guerra Mundial y ganó el Premio Pulitzer en 1922, 1924 y 1928.

Los hombres siempre dominaron en el mundo del comic dirigido a niñas. Según el editor y experto en historieta española Antonio Martín el 95 por ciento de los guonistas de historieta eran hombres, mientras sólo el 5 por ciento eran mujeres. El porcentaje de dibujantes era el de 65 por ciento de hombres frente al 35 por ciento mujeres. Eso explica por qué, la mayor parte del tiempo, las historietas para chicas tuviera un toque machista.

2007-03-25T22:07:00.000-04:00

LOS 100 MEJORES COMICS DE MARVEL DE TODOS LOS TIEMPOS -PARTE I (1-10)
Según encuesta de la propia Marvel a sus lectores.
Nota: Los resultados serán publicados en varias entradas.
1. Amazing Fantasy #15 – Primera aparición del más exitoso superhéroe e ícono de la casa Marvel Spider-Man 2. Fantastic Four (vol. 1) #1 – Primera aparición del primer grupo de superhéroes de la edad de plata. 3. X-Men (vol. 1) #137 – La Muerte de Jean Grey (Phoenix) 4. Giant-Size X-Men #1 –Primera aparición del nuevo grupo de X-Men 5.X-Men (vol. 2) #1 – Vendió mas de 8 millones de copias gracias a sus cinco portadas diferentes- 6. The Amazing Spider-Man (vol. 1) #121- La muerte de Gwen Stacy 7. The Avengers (vol. 1) #4 – El primera aparición (real) de Capitan America desde la Segunda Guerra Mundial. 8. X-Men (vol. 1) #1 – Primera aparición de los X.Men y Magneto 9. Ultimate Spider-Man #1 10. Wolverine (vol. 2) #75 – Wolverine maneja su pérdida de adamantium; se da cuenta que tiene garras de hueso.

2007-03-17T22:52:00.000-04:00

Mafalda cumple 45 años
El dibujante argentino Joaquín Salvador Lavado, ¨Quino¨, quien se presentó a mediados de febrero en la Feria Internacional del Libro en La Habana, Cuba, llegó acompañado de Mafalda, personaje de historietas que nació el 15 de marzo de 1962. Sin embargo, fue el 29 de septiembre de 1964 cuando la revista Primera Plana la comenzó a publicar. En ella se exponían errores del gobierno de Argentina y de otros que dirigían el mundo en las décadas de los años 60 y 70. Años más tarde, tras expandirse también con éxito en Europa, el 25 de julio de 1973 Quino entregó las cuatro últimas tiras con las que se despidió de Mafalda.

Francisco Ibañez gana premio Mejor Caricatura del Año
El creador de Mortadelo, Filemón, Rompetechos, el botones Sacarino o 13 Rue del Percebe, en el día de su 71 cumpleaños y lleno de una vitalidad extraordinaria ha ganado este año el premio a la mejor caricatura con su figura Paco Mesado. Al ser entrevistado comentó que su personaje favorito era Rompetechos y además comentó ¨yo llevo muchos años, más de 50, con Mortadelo y Filemón, día a día, semana a semana y ya es hora de verlos arder. Cuando el día de la cremà vea como los devoran las llamas pensaré, ¡a joderse! porque por culpa de ellos me he quedado sin jubilación. Pero seré el tipo más feliz del mundo.

El Boquechivo dominicano de Harold Priego
Mucha de la gente que lee cada día Diario libre empieza por la caricatura de Harold Priego cuyo personaje principal es Boquechivo, mezcla en su personalidad de lo bueno y lo malo que es el dominicano del promedio y cuyas ocurrencias, casi siempre, permiten al cristiano ¨empezar un día con el mejor pie, que es el pie de la risa¨.

2007-03-11T17:08:00.000-04:00

Adiós, Capitán América
Símbolo del sueño americano, muy querido por su nombre y atuendo patriótico, Capitán América cae acribillado a balazos en Nueva York por una francotiradora a la salida de un juzgado. Esta trágica historia ocurre en el número 25 de la serie. La muerte del personaje ha sido un golpe duro para uno de sus creadores, Joe Simon. "Realmente lo necesitamos ahora", dijo el artista de 93 años, quien trabajó con Jack Kirby en la creación del Capitán América en marzo de 1941 como un enemigo de Adolfo Hitler. En su origen , el superhéroe nació cuando un estudiante de arte llamado Steve Rogers inelegible para el ejercito por su pobre estado de salud, aceptó una injección de ¨Suero para supersoldados¨.

Los 99 Superhéroes del Islam
Nacieron en el 2005 de la imaginación del profesor egipcio de economía Ayman Kandeel y la empresa que fundó en el Cairo, AK Comics, que cuenta ya con estudios en California y Brasil.
La heroína Nur La luz, por su parte, fue concebida por el psicólogo clínico kuwaití Naif al Mutawa y su compañía Teshkeel Media Group. Es una de “Los 99”, una banda de jóvenes superhéroes nacidos en distintos países del mundo que poseen cada uno una de las 99 virtudes de Alá.

2007-03-03T10:53:00.000-04:00

“El Tigre: The Adventures of Manny Rivera”, invade EUA
Creada por los animadores Jorge R. Gutiérrez y Sandra Equihua, un matrimonio mexicano en cuya familia se inspiran los personajes, la primera serie animada en flash de la cadena infantil NIckelodeon sigue las aventuras de un latino de 13 años que cuando gira la hebilla de su cinturón se convierte en un valiente guerrero enmascarado. El mensaje de “El Tigre”, dirigida a niños de 8 a 11 años, es que “el mundo no es blanco o negro, es una especie de gris”, dijo Gutiérrez. “La decisión de ser bueno o malo no la toma el mundo por ti, tú la tomas por ti mismo”.

CUBA: XV Festival Internacional del Humorismo Gráfico
Con un total de 267 obras de 13 países se inaugurará este próximo 25 de marzo la Bienal en La Habana Cuba, Habrá premiación en cinco categorías : humor general, sátira política, caricatura personal, fotografía humorística, e historietas. Su programa incluye, curiosamente, la exposición Expotemba, un homenaje a 18 humoristas cubanos con 70 años o más, vivos y residentes en Cuba.

La Biblia al estilo Manga
Durante el mes de febrero, la editorial inglesa Hodder y Stoughton, pusieron a la venta las dos primeras versiones de esta adaptación basadas en el Nuevo Testamento, tituladas “The Manga Bible: NT – Raw” y “The Manga Bible: NT – Extreme”. El autor de este manga es conocido como Siku, siendo una de las jóvenes promesas de dibujantes del Reino Unido y habiendo trabajado en otros comics de la editorial Marvel.

Movimiento Cosplay inunda el mundo
Debido al fanatismo de los seguidores del manga, hacia los años 70 surgió el fenómeno del cosplay en Japón. Se trata de toda una cultura en torno a ese género de historietas, el anime y los videojuegos. Los chicos se disfrazan de sus héroes favoritos, crean su propio vestuario, intercambian prendas. Los concursos de cosplay son muy habituales en las convenciones de cómics y en algunas de ellas, si alguien va disfrazado, no paga la entrada.

2007-02-18T11:14:00.000-04:00

GRAN CARICATURISTA: Sebastian Kruger nació en Hamlin, Alemania en 1963. Estudió pintura y artes gráficas, y muy pronto comenzó a ganarse la vida como caricaturista, ilustrador y pintor. A pesar de las exageraciones maniáticas que consigue plasmar, Kruger trata sus sujetos (¿victimas?) con mucho respeto y dignidad. Su trabajo ha sido publicado en Playboy, Stern, Der Spiegel y USA Today. Quizás nunca antes un artista has desplegado una habilidad tan fina y cortante para captar la esencia de aquellos que ocupan el ojo del público. © Sebastián Kruger

2007-02-12T22:32:00.000-04:00

COMICS EXITOSOS: SUPERMAN #75. La Muerte de Superman fue una de las grandes noticias que cubrieron CNN y Time Magazine. Fue la muerte de un ícono-- posiblemente el personaje más famoso de todos en el mundo de los cómics. Y aunque resultó ser un esquema publicitario de la DC, le funcionó de mil maravillas dando como resultado unas de las más grandes tiradas en su historia. Muchas personas se interesaron por coleccionar comics y fueron largas las filas afueras de las tiendas de comics en toda la nación. Pero las continuas portadas destellantes llenas con todo tipo de ingenios tratando de aprovechar el momento tuvieron un efecto secundario y pronto perdieron efecto y la gente se movió a otras cosas. La industria cayo a un nivel bien bajo , del cual todavía se está recuperando. Aun así, Superman #75 significó un momento único en la historia, cuando los ojos del mundo se fijaron en los comics, un festín que no se volvió a repetir sino hasta el fin de semana durante el estrenó de la primera película de Spider-Man.

2007-02-09T19:52:00.000-04:00

Krazy Kat de Herriman: Primer Cómic Adulto
Esta tira gira en torno a Krazy Kat (un gato de sexo indeterminado) que vive enamorado del ratón Ignatz Mouse. Su amor no es correspondido, por lo que Ignatz le tira a Krazy un ladrillo a la cabeza. Sin embargo, Krazy interpreta los continuos impulsos homicidas de Ignatz como una inequívoca ¨prueba de su amor¨. Este cómic adulto disfrazado de funny animal fue valorado por su mérito artístico por intelectuales como Gertrude Stein, Hemingway, o T. S. Eliot, confesos y devotos fans de Krazy.

Steve Ditko ¨El Dictador¨
Este famoso dibujante de cómics norteamericano, creador de Spider Man, Dr. Strange, The Question, Shade y The Changing Man, entre otros, es uno de los artistas más reclusos del mundo. Rara vez, si acaso, aparece en público, nunca da entrevistas y lo más cercano que la gente a tenido de ver su rostro es en una temprana edición del cómic Spider-Man donde aparece un autoretrato de él durmiendo sobre la mesa de dibujo.

Harvey Kurtzman Creador de MAD (1952)
Fue uno de los caricaturistas más influyentes, y poco mencionado, del humor americano. Luego de su salida de la revista MAD, Kurtzman creó otras dos revistas más de humor Trump y Help! Ninguna tan famosa como MAD, si embargo ayudó a lanzar las carreras de un número de futuras luminarias, incluyendo Woody Allen, Terry Gilliam, Robert Crumb y Gloria Steinem.

2007-02-02T23:03:00.000-04:00

EUA: Los Peores Comics del 2006
Según Tony Whitt -The Year in Review
#10 ANNIHILATION: No conectó con todo ese asunto de la Guerra Civil de Marvel Comics. #9. SUPERMAN RETURNS: PREQUELS: Casi igual que la película, prometía pero se quedó corta en el camino -culpable por asociación. #8.X-MEN: APOCALYPSE VS. DRACULA: El título lo dice todo - excepto que no hubo ningunos X-Men en el interior. #7.AMERICAN VIRGIN: El problema con esta serie es que su protagonista, un joven ministro, no se decide qué rumbo tomar. Arte doloroso de mirar. #6 HULK: Enviar a Hulk a una parte lejana del universo no fue una gran idea. Hubiese preferido que nuestro Sagrado Gigante Verde estuviese en La Tierra haciendo estragos en la Guerra Civil preferiblemente usando a Iron Man como bate. #5: ALL-STAR BATMAN & ROBIN: Una publicación bimensual que solo salió una sola vez. Me gustaría saber la razón de incluir a Frank Miller y Jim Lee para recontar la primera aventura junto a Dick Grayson. ¿No es hora ya que salga un nuevo número? #4 STAN LEE MEETS... Sonaba como una gran idea, Stan Lee escribiendo una serie donde compartía con sus propios personajes. Pero, el solo hecho de ver a Stan en la tabla de Silver Surfer ...me tomará un galón completo de clara de huevo para borrar esa imagen de mi mente. #3 LAST PLANET STANDING: ¿Qué hay de malo que Galactus quiera comerse el universo completo ¨MC2¨ para subir al próximo nivel? ¿Y? Siempre y cuando nos dejen a Spider-Girl... #2. JACK KIRBY'S GALACTIC BOUNTY: El título que tenía intención de ser una labor de amor terminó siendo simplemente un trabajo leerlo. Y el último , y definitivamente peor es... THE LAST CHRISTMAS: Un cómic de temporada navideña,. Cuenta la historia de cómo Santa se dispone manejar la vida en un mundo post apocalíptico. Debió ser gracioso. Pero no lo fué.

2007-02-01T22:17:00.000-04:00

El Comic de Kiss
La exitosa banda de rock Kiss y la editora Platinum Studios formaron Kiss Comics Group para el lanzamiento en marzo del primer número del cómic Kiss 4K. Dicha historia contará la transformación de Simmons, Stanley y otros miembros de la banda para proteger al mundo de espíritus guerreros . El segundo título que esperan lanzar es Kiss Girls.

Muñoz ganador Gran Premio Ciudad Angulema 2007
El jurado de la edición XXXIV del Festival Internacional de Historietas (FIBD), en Angulema Francia, otorgó al dibujante argentino José Antonio Muñoz su máximo galardón. Muñoz nacido en Buenos Aires en 1942, ha colaborado con grandes del cómic como Francisco Solano López, el italiano Hugo Pratt y Carlos Sampayo. Muñoz es muy conocido por Alack Sinner, su personaje emblemático, influenciado por la novela negra y el cine estadounidense.

Nicolas Cage es Johnny Blaze ¨El Motorista Fantasma¨
Esta popular tira fue creada por los escritores Roy Thomas y Mike Frederich y el dibujante Mike Ploog para la Marvel Comics en agosto de 1972. Desde entonces ha vendido unas 45 millones de copias, una cifra mareante. El estreno fílmico de este superhéroe de lo paranormal será el 16 de febrero.

Tick (La Garrapata) cumple 20 años
Ben Edlund (n. 1968), creador de Tick, celebra los 20 años de ¨La Garrapata¨ con una edición especial de 48 páginas a ser publicada en abril por New England Comics Press. Para el primer número han reunido a más de 30 autores quienes escribirán y dibujarán una historia completa por página. Las portadas estarán a cargo de los prestigiosos ilustradores Simon Bisley y Arthur Suydam.

2007-01-24T19:59:00.000-04:00

COMICS EXITOSOS: X-MEN #1. Luego del exito de Spider-Man #1, Marvel repitió la fórmula al año siguiente, esta vez sin reparos. Unió a Jim Lee, uno de los artistas favoritos del medio, con una de las propiedades más populares, los X-MEN, en una nueva serie con cinco portadas diferentes para el primer número. Marvel estaba decidida a romper todos los records en la historia de los comics y lo logró . X-MEN #1 permanece, todavía, como el cómic con la orden de impresión más alta en la historia, con sobre ocho millones de copias en todas las versiones. Entre los coleccionistas , el pareo de Jim Lee con los X-Men demostró el poder de las superestrellas del comic en la industria y preparó el escenario para la eventual salida, y la formación de Image Comics.

2007-01-23T17:36:00.000-04:00

ESPAÑA: Los Mejores Comics del 2006
Según Álvaro Pons, prestigioso crítico español
1. “La Casa del muerto”, de Keko (Edicions de Ponent). Historias incluidas en este álbum, como “El perfil requerido”, pasarán a la historia como una de las reflexiones más demoledoras sobre el poder. Una obra maestra. 2. “Bardín el Superrealista”, de Max (La Cúpula). 3. “Tato”, de Albert Monteys (El Jueves) 4. “Los años oscuros”, de Santiago Valenzuela (Edicions de Ponent). 5. “Barrio 3”, de Carlos Giménez (Glénat). 6. “Roco Vargas 8: La balada de Dry Martini”, de Daniel Torres (Norma Editorial). 7. “Los domingos”, de Mauro Entrialgo (Edicions de Ponent). 8. “Psiconautas”, de Alberto Vázquez (Astiberri). 9. “La tetería del oso malayo”, de David Rubín (Astiberri). 10. “Silvio José, el buen parásito”, de Paco Alcázar (El Jueves). 11. “La isla de Nunca Jamás”, de Javier de Isusi (Astiberri).12. “El Banyan Rojo”, de Carlos Vermut (Dibbuks).

LIBROS

2007-01-20T17:49:00.000-04:00

Will Eisner COMICS AND SEQUENTIAL ART Basado en el curso que daba en la New York School of Visual Arts, Eisner examina el potencial de este maravilloso y fascinante mundo cuya forma revolucionaria llamamos comics. Con un estilo profundo y académico, demuestra mediante imágenes y palabras cómo narrar una historia o dramatizar un idea. Originalmente publicado en 1984 ya en su 24ta edición, con una edición expandida en 1990.
163 páginas PoorHouse Press (1990)

UNDERSTANDING COMICS THE INVISIBLE ART Una mirada entretenida y de manera amigable sobre los comics como forma de arte. Scott McCloud explica en detalle cómo funcionan los comics: cómo se componen, leen y entienden. Sobre este libro, Art Spiegleman comentó ¨Lo más inteligente en comics que he leído en mucho tiempo¨.
224 páginas. Harper Paperbacks (1994)

Nota del Editor: Undertanding Comics va dirigido mas bien a principiantes y apreciadores del comic, mientras que Sequential Art es más para lectores con un trasfondo artístico. Se ha comentado que el de Eisner es como el ¨Viejo Testamento¨ mientras el de McCloud representa el ¨Nuevo Testamento¨. Lo ideal es conseguir ambos de tal manera que se complementen.

2007-01-19T21:36:00.000-04:00

Comics Cristianos ¡Santos Superhéroes!
Una nueva raza de super héroes cristianos se abre paso en la industria. B&H Publishing confia consguir una distribución nacional para sus novelas gráficas Spirit Warriors No.1 y Archangels. Estos comics libres de violencia y sexo promueven la palabra de JesucristO.

Popular Novela Gráfica 'XIII' ahora en EUA (sin censura).
Escrita por Jean Van Hamme con dibujos de William Vance, XIII presenta la intriga de los viajes de un hombre que ha perdido su memoria y busca saber quien es realmente. Una producción conjunta de Marvel Comics y Dabel Brothers Production.

Francois Boucq exhibe en el Museo de la Caricatura.
Boucq, ilustrador diestro se encuentra de visita en México como parte de la exposición 'Héroes de Papel' . Esta expo consiste de 10 obras de personajes famosos de las historietas y caricaturas francesas, la cual permanecerá hasta el 15 de febrero.

Roberto 'El Negro' Fontanarrosa ya no puede dibujar.
El reconocido escritor y humorista grafico, creador de 'Boggie,el aceitoso' delega en sus colegas Crist y Oscar Sosa el dibujo de 'Inodoro Pereyra, el renegau' y otras historietas de su autoría debido a una enfermedad neurológica que le impide dibujar.

2007-01-15T14:17:00.000-04:00

DATOS CURIOSOS
El primer superhéroe puertorriqueño de los comics, WHITE TIGER, cuyo alter ego era Héctor Ayala, fue creado por el escritor Bill Mantlo y el dibujante de ascendencia puertorriqueña George Pérez, para la revista The Deadly Hands of Kung Fu (Marvel) publicada bajo el sello Curtis Publishing

Black Panther (Pantera Negra) alias T'Challa, creado por el escritor/editor Stan The Man Lee y el extraordinario dibujante Jack King Kirby, se convirtió en el primer superhéroe de raza negra - africana. Su primera aparición fue en el cómic Fantastic Four # 52 (Marvel Comics) 1966.

2007-01-13T21:08:00.000-04:00

LOS GENIOS

Jack Kirby (1917-1994) dibujó más páginas de comics que ningún otro artista (sobre 25,000) la mayoría para Timely/ Atlas/Marvel y DC . Su creatividad y fructifera carrera le ganó el apodo singular de ¨Rey de los Comics¨. De padres judíos, Jacob Kurtzberg (su verdadero nombre) nació y se crió en Nueva York, empezó su carrera en 1935 en los estudios de animación de Max Fletcher trabajando Popeye y Betty Boop. Se movió al Sindicato de Periódicos Lincoln en 1936. En 1939, se unió brevemente al famoso Taller Eisner-Iger . Luego, junto a Joe Sinnot creó Captain America (1941) para Timely, convirtiéndose en un verdadero héroe americano anti-nazi. Después de la guerra, Kirby & Sinnot practicamente inventaron el género de romance en los comics - Young Romance. Más tarde, junto a Stan Lee, creó The Fantastic Four (1961), luego Thor (1962) y otros como The Incredible Hulk (1962), The X Men (1963) y Silver Surfer (1966) definiendo así el ¨Estilo Marvel¨. Tras un desacuerdo con Lee, pasa a DC en 1970 donde crea su famoso ¨Fourth World¨ con títulos como New Gods, Forever People, The Demon, Kamandi y Mister Miracle. En los 80, Kirby dibujó Captain Victory para Pacific Comics y Destruyer Duck para Eclipse. En sus más de 50 años de carrera, Jack Kirby produjo los más exitosos conceptos en la industria y ha sido responsable por más ventas de comics que ningún otro artista, escritor o editor.

2007-01-13T20:37:00.000-04:00

COMICS EXITOSOS: SPAWN #1. Cuando Todd McFarlane se encontraba en la cima de la popularidad dejó a Marvel y Spider-Man atrás para crear su propio personaje. La primera edición de SPAWN (1992) fue una de las más vendidas en la historia de los comics (1.7 millones de copias) y, contrario a otras creaciones de Image, ha resistido la prueba del tiempo - con más de 150 números publicados. Con SPAWN #1 McFarlane hizo más que crear un éxito, creó un imperio. El exito ha sido tal que ha añadido a su producción otros títulos derivados del cómic, una compañía de juguetes, una serie de dibujos animados y hasta una película. Convirtiendo Image en la tercera más grande casa editora de comics en los Estados Unidos.

2007-01-13T18:01:00.000-04:00

PROHIBIDO OLVIDAR :

Muere ¨El Padre del Aficionismo al Comic¨ Jerry Bails (1933 – 2006) muy recordado por sus esfuerzos de poner en indice los comics ya desde la década de 1950, ayudando a crear el lenguaje propio utilizado en la investigación hoy día. Entre sus muchos logros destacan: Editor de Alter Ego, primera revista sobre aficionados al comic (1961). Co-fundador junto a Roy Thomas de los Alley Awards, primeros premios sobre comics otorgados por la fanaticada (1962). Co-fundador de la Academy of Comic Book Fans & Collectors (1963). Fundador de la CAPA-alpha primera Asociación de Prensa Aficicionada sobre Comics (1964). El Sr. Bails fué además, Profesor de Ciencia y Tecnología en Wayne State University (Detroit) 1960-96. Retiro.

2006-12-25T05:32:00.000-04:00

INFO COMICS fue la segunda publicación (despues de MUNDO COMICS) producida por la Editorial Burbujas (Puerto Rico/USA). Inicialmente era una hoja fotocopiada en blanco y negro 11x17¨ que al doblarse formaba cuatro lados de 8 1/2 x 11¨. Luego cambió el formato a 8 páginas 5 1/2 x 8 1/2¨ y con el último número (#12) consistía de 24 páginas con la portada y algunas paginas interiores en tonalidades de un mismo color. Se publicaba mensualmente y se distribuía por distintas librerías y puestos de revistas. Durante el año y medio de publicación (1989-1990) aparecieron dibujos y trabajos de Fernando Roque, Pepe Vázquez, Francisco González, Agustín Rodríguez, Javier Martínez, Ivelisse Colón Nevárez, Ed Rodriguez, Jaime García y del propio editor Pedro Cortés. Para festejar el primer aniversario (#11) algunos dibujantes del patio enviaron dibujos de felicitación como Vicente Avilés, Ramón Correa al igual que de caricaturistas reconocidos como Miche Medina y Ramón Cepero y un saludo especial del mundialmente famoso Fred Fredericks , dibujante de la tira ¨Mandrake, The Magician¨.

2006-12-25T04:22:00.000-04:00

DATOS CURIOSOS: La tira norteamericana ¨Krazy Kat¨ (1913) de George Herriman (1880-1944) está considerada universalmente como la mejor tira cómica jamás creada del mundo.

Harry Conway Fisher (H.C.¨Bud¨Fisher) en 1921 se convirtió en el caricaturista mejor pagado del mundo cuando devengó un salario de $4,600 a la semana dibujando su mundialmente aclamada tira ¨Mutt & Jeff¨ (¨Benitin y Eneas¨) para el Bell Syndicate en Estados Unidos.

La primera asociación profesional de caricaturistas en el mundo, la ¨Manga Kourakukai¨ fue fundada en 1913 por Rakuten Kitazawa en Japón.

2006-12-25T04:16:00.000-04:00

PROHIBIDO OLVIDAR

Fallece Bob Thaves (1924-2006) dibujante de ¨Justo & Franco¨ creada en 1972 y primera tirilla de un panel en formato de tira alargada. Tuvo además otros ¨primeros¨ en la industria como: primera con su propio website, primera tira de los domingos coloreada al estilo de los comics actuales (por computadora). También fue la primera tirilla cuyos personajes cambiaban de personalidad o sea ¨roles variados¨.

2006-12-25T04:00:00.000-04:00

Joseph ¨Joe¨ Barbera (1911-2006) creador de Tom & Jerry, Los Picapiedras, Los Jetsons, el Oso Yogi y Scooby-Doo entre otros, muere a los 95 años de edad. Junto a su socio Bill Hanna recibieron ocho premios Emmy.

2006-12-24T22:34:00.000-04:00

En 1986 bajo el sello de la Editorial Gráficas Burbujas se publica el primer número de MUNDO COMICS. Un proyecto realizado bajo la dirección y edición conjunta de Pedro Cortés y Javier Martínez, quienes autopublicaron esta revista como una alternativa para dar a conocer sus ideas a través de ilustraciones, historietas, chistes ilustrados y tirillas cómicas, entre otros. Contó además con la colaboración artística de Betzy Torréns y Victor Pagán.

Se imprimieron 1,000 copias de 32 páginas (8 1/2¨x 11¨) en blanco y negro con la portada en color amarillo. El logo de color rojo se añadió luego a 50 copias por el método de serigrafía lo que constituyó una edición especial.

EDITORIAL

2006-12-22T22:46:00.000-04:00

Este blog responde a la necesidad de comunicar e informar sobre el fascinante mundo de los comics tanto a nivel local como internacional. Hace unos años publicaba de forma impresa unas revistas fanzine (MUNDO COMICS, INFO COMICS) con el propósito de difundir los proyectos de dibujantes que, como yo, deseaban comunicar sus ideas a través de los comics, la caricatura, chistes ilustrados y tirillas, entre otros formatos. Dichos proyectos fueron de corta duración debido a la falta de publicidad y distribución efectiva que hiciera del proyecto uno costo efectivo.
Estos factores han sido superados con el desarollo de la multimedia y el Internet donde existen innumerables portales exitosos unidos por un fin común: Adelantar el comic a nivel de arte y reconocer el trabajo de los artistas que de una manera u otra han escogido este medio como forma de expresión.
Pedro Cortés - Editor